俄国-法国画家 马克·夏加尔 Marc Chagall 名作（代表作）《马戏团女王（Queen of the Circus）》
来源：枫荣美术网 发布时间：2026-09-29
摘要:马克·夏加尔 Marc Chagall（1887 - 1985），是俄国-法国画家，犹太人，他是早期的现代主义者，
马克·夏加尔 Marc Chagall（1887 - 1985），是俄国-法国画家，犹太人，他是早期的现代主义者，与几种主要的艺术风格---超现实主义、表现主义、立体主义、野兽派、现代艺术相关联，并以多种艺术形式创作作品，包括绘画，素描，书籍插图，彩色玻璃画，舞台布景，陶瓷和挂毯设计，美术印刷品等。艺术评论家罗伯特·休斯（Robert Hughes）称夏加尔（Chagall）为“二十世纪最优秀的犹太艺术家”。
夏加尔（Chagall）出生于立陶宛的哈西德犹太家族，一战前，他在圣彼得堡、巴黎和柏林之间学习和旅行创作。在这一时期，他以自己的东欧犹太民间文化思想为基础，创造了自己的融合的现代艺术风格。一战时他在苏维埃白俄，成为该国最杰出的艺术家之一，也是现代主义先锋派的一员，他还创办了维捷布斯克艺术学院（Vitebsk Arts College）。
1922年他再次前往巴黎，作为现代主义的先驱和一个主要的犹太艺术家，他在巴黎经历了现代主义的“黄金时代”，他综合了立体主义、象征主义和野兽派的艺术形式，野兽派的影响又催生了超现实主义。然而，他仍然是一个最突出的犹太艺术家，他的作品是对他家乡维捷布斯克（Vitebsk）的生活的长期梦幻般的遐想。
巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）在20世纪50年代评论道，“夏加尔（Chagall）将是仅存的唯一一位了解颜色到底是什么的画家”。
1969年，以他的名字命名的法国国立博物馆---Musée National Message Biblique Marc Chagall 开始运行。
1981年，夏加尔（Chagall）获得了沃尔夫艺术奖（Wolf Prize in Arts）。
夏加尔（Chagall）的主要作品包括：
《一杯葡萄酒前的双人肖像》（Double portrait au verre de vin，现藏巴黎 蓬皮杜艺术中心（Pompidou Center））；
《在她周围》（Autour d'elle，现藏巴黎 蓬皮杜艺术中心（Pompidou Center））；
《绿色自画像》（Autoportrait en vert，现藏巴黎 蓬皮杜艺术中心）；
《身着灰色服装的情侣》（Les amoureux en gris，现藏巴黎 蓬皮杜艺术中心）；
《身着绿色服装的情侣》（Les Amoureux en vert，现藏巴黎 蓬皮杜艺术中心）；
《梦》（Le rêve，现藏巴黎现代艺术博物馆（Musée d’Art moderne de Paris ））；
《维捷布斯克的房屋》（Houses at Vitebsk，现藏美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《帕西桥和埃菲尔铁塔》（Le Pont de Passy et la Tour Eiffel，现藏大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《维捷布斯克集市》（The Marketplace, Vitebsk，现藏大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《维捷布斯克的雪与冬天》（Snow, Winter in Vitebsk，现藏大都会艺术博物馆）；
《恋人》（The Lovers，现藏大都会艺术博物馆）；
《持扇的新娘》（Bride with Fan，现藏大都会艺术博物馆）；
《丁香花丛中的恋人》（Lovers among Lilacs，现藏大都会艺术博物馆）；
《一名挑水工和一名马车夫》（A Water Carrier and a Coachman，现藏大都会艺术博物馆）；
《一小撮鼻烟》（A Pinch of Snuff，现藏大都会艺术博物馆）；
《一对夫妇》（Couple，现藏大都会艺术博物馆）；
《村里的傻瓜》（The Village Idiot，现藏大都会艺术博物馆）；
《撑着阳伞的牛》（Cow with a Parasol，现藏大都会艺术博物馆）；
《美国窗户》（America Windows，现藏芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago））；
《祈祷的犹太人》（The Praying Jew，现藏芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago））；
《诞生》（Birth，现藏芝加哥艺术学院）；
《马戏团骑手》（The Circus Rider，现藏芝加哥艺术学院）；
《天使与读者》（The Angel and the Reader，现藏芝加哥艺术学院）；
《夏日午后的麦田》（A Wheatfield on a Summer's Afternoon，现藏费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art））；
《受伤的士-兵》（Wounded Soldier，现藏费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art））；
《在夜里》（In the Night，现藏费城艺术博物馆）；
《饮水槽》（The Watering Trough，现藏费城艺术博物馆）；
《斯摩棱斯克报》（The Smolensk Newspaper，现藏费城艺术博物馆）；
《哦，天哪》（Oh God，现藏费城艺术博物馆）；
《普珥节》（Purim，现藏费城艺术博物馆）；
《飞越维捷布斯克》（Over Vitebsk，现藏费城艺术博物馆）；
《我和村庄》（I and the Village，现藏纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art（MOMA）））；
《马戏团女王》（Queen of the Circus，现藏洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art））；
《<天方夜谭>中的四个故事》（Four Tales from "The Arabian Nights"，系列4幅，现藏克利夫兰艺术博物馆（Cleveland Museum of Art））；
《与鸟为伴的诗人》（The Poet with the Birds，现藏明尼阿波利斯艺术博物馆（Minneapolis Institute of Art））；
《诱惑（亚当与夏娃）》（Temptation (Adam and Eve)，现藏圣路易斯艺术博物馆（Saint Louis Art Museum））；
《村庄街》（Village Street，现藏波士顿美术馆（Museum of Fine Arts，Boston））；
《雨》（Rain，现藏古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum））；
《巴黎透过窗户》（Paris through the Window，现藏古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum））；
《四季》（Four Seasons，现藏克拉克艺术中心（Clark Art Institute））；
《杂技演员》（Acrobat，现藏美国奥尔布赖特·诺克斯艺术馆（Albright-Knox Art Gallery））；
《花束与飞翔的情侣》（Bouquet with Flying Lovers，现藏泰特英国美术馆（Tate Britain））；
《倚躺的诗人》（The Poet Reclining，现藏泰特英国美术馆（Tate Britain））；
《愿景》（The Vision，现藏泰特英国美术馆）；
《绿驴》（The Green Donkey，现藏泰特英国美术馆）；
《猫变成了女人》（The Cat Transformed into a Woman，现藏泰特英国美术馆）；
《母亲与孩子》（Mother and child(Mère et enfant)，现藏澳大利亚 维多利亚国家美术馆（National Gallery of Victoria））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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画家：Marc Chagall（1887 - 1985）
标题：Queen of the Circus（马戏团女王）
创作时间：1974
画幅尺寸：115.89 × 93.98 cm
洛杉矶郡立美术馆资料：
材质：布面油画（Oil on canvas）
夏加尔（Chagall）的绘画风格源于一种对神秘主义和超自然现象的艺术迷恋，这种迷恋滋养了浪漫主义和象征主义，并在一战期间的达达主义和超现实主义中达到了顶峰。使他与众不同的是，他将民间传说和圣经主题融入了色彩鲜艳的画作之中。作为一名出生于俄犹太人家庭的艺术家，其家庭经济条件并不宽裕，夏加尔（Chagall）对世纪之交西俄宗-教和文化习俗的深厚根基，塑造了他整个职业生涯中的艺术意象。
1910年移居巴黎后，夏加尔（Chagall）深入融入了巴黎的前卫艺术圈，并结识了纪尧姆·阿波利奈尔（Guillaume Apollinaire） --- 这位诗人、立体主义的倡导者，也是超现实主义的先驱。尽管《马戏团女王》（Queen of the Circus）是在半个世纪后才完成的，但它体现了自1920年代以来一直在夏加尔（Chagall）作品中酝酿的智性与形式上的探索。人物、动物和乐器在画面的色彩飞溅中跃然纸上。精妙的调色盘融合了鲜艳的绿色、深邃的洋红色和钴蓝色，与明亮的黄色和酸橙色和谐相融。马戏团的内部空间大致由背景中的表演圈和观众席勾勒出来，但对实际事件的直接指涉，以及透视和叙事，到此为止。相反，大小元素的布置并未遵循一致的透视策略，从而呈现出一场充满玩味与奇幻色彩的艺术表演。正如夏加尔（Chagall）对他那些半具象的世界所言：“请根据形式与色彩、根据我的哲学来评判我，而非依据那些孤立的符号。所有的问题与答案都蕴藏在画作之中。每个人都能以自己的方式去观察，解读所见之物及其呈现的方式。”
--- 策展笔记（Curatorial Notes），2024年。
这幅画当前在洛杉矶郡立美术馆的 --- 大卫·格芬美术馆 --- <A·杰罗尔德·佩伦奇奥印象派与现代艺术收藏展>展区 展出（On view: David Geffen Galleries, The A. Jerrold Perenchio Collection of Impressionist and Modern Art）。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
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