美国印象派画家 西奥多·罗宾逊 Theodore Robinson 代表作《吉维尼的山坡（A Hillside, Giverny）》
来源：枫荣美术网 发布时间：2026-07-02
摘要:西奥多·罗宾逊 Theodore Robinson (1852 - 1896)，是一位以印象派风景闻名的美国画家。
西奥多·罗宾逊 Theodore Robinson (1852 - 1896)，是一位以印象派风景闻名的美国画家。 他是1880年代后期开始的第一批留学法国的美国艺术家之一，他拜访了吉维尼（Giverny），并与克洛德·莫奈（Claude Monet）建立了紧密的友谊。 他的一些作品被认为是美国印象派的杰作。
罗宾逊（Robinson）出生于弗吉尼亚州的伊拉斯堡。1874年，他前往纽约市，在国家设计学院（National Academy of Design）和艺术学生联盟（Art Students League）学习。
1876年，他与让·莱昂·杰罗姆（Jean-LéonGérôme）一起前往巴黎，在巴黎高等美术学院（Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts）学习，师从卡洛斯·杜兰（Carolus-Duran）。
1879年，在前往威尼斯和博洛尼亚旅行之后，他回到美国。1881年，他搬到纽约的工作室，成为一名专业画家和美术老师。几年后他又去了法国，与莫奈（Claude Monet）成为好友，1888年，罗宾逊（Robinson）迁居到这位著名印象派画家的隔壁。
罗宾逊（Robinson）的主要作品包括：
《塞纳河谷，从吉维尼山俯瞰》（The Valley of the Seine, from the Hills of Giverny ，现藏美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《新生儿的全套用品》（The Layette，现藏美国国家美术馆（National Gallery of Art））；
《吊桥 - 长枝铁路》（Drawbridge - Long Branch R. R.，现藏美国国家美术馆）；
《鸟瞰视图》（A Bird' s-Eye View，现藏大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《老磨坊》（The Old Mill (Vieux Moulin)，现藏大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《船闸之夜，纽约州纳帕诺克》（Evening at the Lock, Napanoch, New York，现藏大都会艺术博物馆）；
《退潮，河滨游艇俱乐部》（Low Tide, Riverside Yacht Club，现藏大都会艺术博物馆）；
《在钢琴前》（At the Piano，现藏史密森尼美国艺术博物馆（Smithsonian American Art Museum））；
《吉维尼的老教-堂》（Old Church at Giverny，现藏史密森尼美国艺术博物馆（Smithsonian American Art Museum））；
《吉维尼的山坡》（A Hillside, Giverny，现藏洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art））；
《阿肯维尔山谷》（The Valley of Arconville，现藏芝加哥艺术博物馆（Art Institute of Chicago））；
《吉维尼的桥》（The Bridge at Giverny，现藏休斯顿美术博物馆（Museum of Fine Arts, Houston））；
《南塔克特》（Nantucket，现藏哥伦布艺术博物馆（Columbus Museum of Art））；
《拉罗甚盖恩》（La Roche Guyon，现藏纽约布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum））；
《吉维尼》（Giverny，现藏费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art））；
《在果园里》（In the Orchard，现藏普林斯顿大学美术馆（Princeton University Art Museum））；
《红房子》（The Red House，现藏耶鲁大学美术馆（Yale University Art Gallery））；
《老桥》（The Old Bridge，现藏西班牙 提森-博内米萨博物馆（Thyssen-Bornemisza National Museum））；
《卡普里岛》（Capri，现藏西班牙 提森-博内米萨博物馆（Thyssen-Bornemisza National Museum））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于学习和欣赏，禁止商业用途。
转载请注明翻译编辑整理作者：枫荣美术网 www.fonron.com
大图下载地址：见帖尾
******************************************************
上图：原图缩放图，下图：缩放较大图（按右键“在新标签页打开图像”看全图）
画家：Theodore Robinson (1852 - 1896)
标题：A Hillside, Giverny（吉维尼的山坡）
创作日期：1887
画幅尺寸：41.28 × 33.02 cm
洛杉矶郡立艺术博物馆资料：
西奥多·罗宾逊（Theodore Robinson，1852 - 1896）是美国最重要的印象派画家之一。《塞纳河谷，吉维尼》（Valley of the Seine, Giverny，枫荣注：指这幅画，可能是曾用标题）创作于罗宾逊（Robinson）初次造访吉维尼之时 --- 莫奈（Monet）早在四年前便已定居于此，罗宾逊（Robinson）是当时一群四位美国艺术家中的一员，他们曾在那里度过整个夏天，并建立了后来成为美国印象主义源头的艺术家聚居地。在这四人中，罗宾逊（Robinson）与莫奈（Monet）的合作最为密切；尽管他从未正式成为莫奈的学生，但他却是最彻底地吸收了莫奈艺术理念的那一位。与此同时，罗宾逊与当时大多数美国艺术家一样，也深受惠斯勒（Whistler）（他于1879年在威尼斯结识了惠斯勒）和唯美主义运动（Aesthetic movement）的影响，因而对画面表面与图案始终保持着浓厚的兴趣。也就是说，美国艺术家们将法国印象派融入了自身的兴趣与美学理念；美国印象派最终发展成为一个独立的艺术流派，脱离了其在法国的起源。《塞纳河谷，吉维尼》（Valley of the Seine, Giverny）正是这种平衡的完美体现。
一方面，这是一幅户外写生油画草图，再现了使吉维尼（Giverny）独具特色的地形特征之一 --- 塞纳河畔的陡崖。我们的眼睛通过印象派风格的断续笔触和纯净色彩，感知到白天的明亮、炎热以及田野的色彩。与此同时，这幅画最鲜明的特征是田野中那些粗大、棱角分明的平直线条 --- 它们沿着山坡向下延伸，并在下方的水平绿色田野处戛然而止。我们既将这幅画解读为充满光线的场景，也将其视为一种装饰图案。事实上，这种图案构图的大胆手法预示了源自亚瑟·韦斯利·道（Arthur Wesley Dow）教学理念、并在奥·吉弗（O’Keeffe）和多夫（Dove）作品中得以体现的独特本土现代主义的兴起。换言之，这幅作品恰恰处于罗宾逊（Robinson）艺术生涯的转折点 --- 他当时正同时探索印象派的写实主义与唯美主义（Aestheticism）的抽象表现。
罗宾逊（Robinson）的《塞纳河谷，吉维尼》是本馆（洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA））收藏的首件由曾在吉维尼（Giverny）创作的第一代美国艺术家所绘的作品。这幅画创作于艺术家聚居地成立之初，也是本馆收藏的最早的一幅美国印象派户外写生油画草图。这幅画与本馆收藏的玛丽·卡萨特（Marry Cassatt）杰作《母亲正要给睡眼惺忪的孩子洗澡》（Mother About to Wash Her Sleepy Child，1880年）相得益彰 --- 后者是卡萨特（Cassatt）首次阐述这一将主导其毕生创作主题的作品。正如卡萨特（Cassatt）之于塑造其画风的导师德加（Degas），罗宾逊（Robinson）之于莫奈（Monet）亦是如此；这两件作品既揭示了这种根本性的师徒关系，也展现了每位艺术家与其导师之间的差异。尽管卡萨特（Cassatt）的作品是一幅宏大的展览人物画，而罗宾逊（Robinson）的作品则是一幅小尺幅的风景速写，但在这两位重要艺术家的职业生涯中，这两件作品却占据着同样关键的位置。罗宾逊（Robinson）后期风景画的许多独特之处 --- 尤其是他对大胆图案和形状的兴趣 --- 在此已以高度凝练的形式初现端倪。
这幅画当前在芝加哥艺术学院（芝加哥艺术博物馆） --- <印象派收藏专区> --- 雷斯尼克展馆 展出（On view: Resnick Pavilion, Collecting Impressionism at LACMA）。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
******************************************************
下图：作品细节
大图下载（博物馆允许大图下载，根据使用协议，图片仅可用于学习研究和欣赏，（如本贴）在文献中引用必须说明出处（洛杉矶郡立艺术博物馆（Los Angeles County Museum of Art）））：
