西班牙印象派画家 华金·索罗拉-巴斯蒂达 Joaquín Sorolla y Bastida 名作(代表作)《在瓦伦西亚的海岸上》
来源:枫荣美术网 发布时间:2023-01-09
摘要:En la costa de Valencia

华金·索罗拉-巴斯蒂达 Joaquín Sorolla y Bastida(1863 - 1923),西班牙印象派(Impressionism)画家,是十九世纪末至二十世纪初的西班牙主要画家。他擅长肖像画、风景画和具有社会历史主题的纪念性作品。
索罗拉(Sorolla)出生于西班牙巴伦西亚(Valencia,又译瓦伦西亚),在他两岁时他就和妹妹就成为孤儿,他们的姑姑和姑父照顾养大,姑父是一名锁匠。
在接受雕塑家卡耶塔诺·卡普兹(Cayetano Capuz)的早期训练后,他于1878年开始,在巴伦西亚的圣卡洛斯学院(Academy of San Carlos in Valencia)学习,在那里,他从他的老师贡萨洛·萨尔瓦(Gonzalo Salvá,1845-1923)和伊格纳西奥·皮纳佐(Ignacio Pinazo)那里学习了“外光派”(plein air)绘画。
1880年代初,索罗拉(Sorolla)前往马德里(Madrid),在普拉多博物馆(Museo del Prado)研究委拉斯开兹(Velázquez)和里贝拉(Ribera)的作品。
1884年,他以《五月二日》(The Second of May)参加了全国美术展,这标志着他的第一次成功。
此后不久,在巴伦西亚(Valencia)地区政-府的津贴的资助下,他前往罗马(Rome)然后前往巴黎(Paris)。1888年,他回到巴伦西亚后结婚,之后一家搬到马德里。
1892年,他的动人画作《另一个玛格丽特!》(Another Marguerite!)在西班牙国家展览中获得一等奖,次年在芝加哥(Chicago)世界博览会上获得唯一奖项。从那时到1900年,索罗拉(Sorolla)获得了许多奖项,包括巴黎大奖赛(Grand Prix of Paris)和1900年在马德里的国家展览(National Exhibition in Madrid)的荣誉奖章。
索罗拉(Sorolla)的这些作品大多是以他的家乡巴伦西亚的海上劳工为原型,试图为资产阶层的生活和习俗提供现实的视角。
在20世纪初,他到西班牙各地旅行,画了风景画,特别是东海岸海滩的场景,包括海滩上的男孩最为有名。
1906年标志着他国际成功的开始,他先在巴黎的美术馆举办了展览,之后在慕尼黑、伦敦、纽约、威尼斯、维也纳的美术馆举办了展览,受到了当地公众的好评,也同样受到了收藏家的好评,奠定了世界级艺术家的地位,并因此被授予法国荣誉军团的军-官勋章(Officer of the Legion of Honour)。
大约在1910年,他创作了一系列关于西班牙人民生活和风俗的绘画作品。在接下来的十年或更长时间里,索罗拉(Sorolla)坚持不懈地致力于“西班牙的愿景”系列的创作,直到被一次中风击倒。索罗拉(Sorolla)于1923年在马德里去世,西班牙为他举行了国-葬。随后几年,他在西班牙以外的声誉有所下降,但今天,他重新受到国际社会的敬仰。
索罗拉(Sorolla)的主要作品包括:
《五月二日》(The Second of May,现藏西班牙 普拉多博物馆(Museo del Prado));
《他们仍然说鱼很贵!》(And They Still Say Fish Is Expensive!,现藏西班牙 普拉多博物馆(Museo del Prado));
《海滩上的男孩》(Boys on the Beach,现藏西班牙 普拉多博物馆);
《玛丽亚·特蕾莎·莫雷特》(María Teresa Moret,现藏西班牙 普拉多博物馆);
《梅赛德斯·门德维尔,圣费利克斯伯爵夫人》(Mercedes Mendeville, Countess of San Félix,现藏西班牙 普拉多博物馆);
《女演员玛丽亚·格雷罗饰演<傻瓜夫人>》(The Actress María Guerrero as La dama boba,现藏西班牙 普拉多博物馆);
《漫步海滨》(Strolling along the Seashore,现藏西班牙 索罗拉博物馆(Museo Sorolla));
《吉他手,瓦伦西亚》(Guitarist, Valencia,现藏西班牙 索罗拉博物馆(Museo Sorolla));
《粉红长袍》(The Pink Robe,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《清-真-寺喷泉,科尔多瓦》(Fountain in the Mosque, Cordoba,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《索罗拉家的花园》(Garden in the Sorolla Home,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《女王浴场,瓦尔塞恩》(The Baths of the Queen, Valsayn,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《捕捉瞬间》(Capturing the Moment,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《沐浴后,瓦伦西亚》(After Bathing, Valencia,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《克洛蒂尔德身穿晚礼服》(Clotilde in Evening Dress,现藏西班牙 索罗拉博物馆);
《在瓦伦西亚的海岸上》(En la costa de Valencia,现藏阿根廷国家美术馆(阿根廷国立贝拉斯艺术博物馆)(Museo Nacional de Bellas Artes (Argentina)));
《伊莎贝莉塔与托尔》(Isabelita and Thor,现藏美国国家美术馆(National Gallery of Art));
《醉汉,扎劳兹》(The Drunkard, Zarauz,现藏英国国家美术馆(National Gallery));
《瓦伦西亚渔民》(Valencian Fishermen,现藏英国国家美术馆(National Gallery));
《捕鱼归来,拖着船》(Ritorno dalla pesca, trascinamento della barca,现藏巴黎奥赛美术馆(Musée d'Orsay));
《葡萄干的制作》(Preparation of Raisins,现藏莫斯科 普希金博物馆(Pushkin Museum));
《修补渔网》(Mending the Fishing Nets,现藏墨西哥城圣卡洛斯国家博物馆(National Museum of San Carlos, Mexico City));
《在哈维亚海滨》(The Bath, Jávea,现藏纽约 大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art));
《索罗拉夫人(克洛蒂尔德·加西亚·德尔·卡斯蒂略》(Señora de Sorolla (Clotilde García del Castillo, 1865–1929) in Black,现藏纽约 大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art));
《圣塞尔万多城堡,托莱多》(Castle of San Servando, Toledo,现藏纽约 大都会艺术博物馆);
《温斯洛普·W·奥尔德里奇夫人(哈丽特·亚历山大)》(Mrs. Winthrop W. Aldrich (Harriet Alexander, 1888–1972),现藏纽约 大都会艺术博物馆);
《塞维利亚阿尔卡扎尔宫的庭院》(Corner of the Garden, Alcazar, Sevilla,现藏盖蒂艺术博物馆(J. Paul Getty Museum));
《受伤的脚》(The Wounded Foot,现藏盖蒂艺术博物馆(J. Paul Getty Museum));
《佩皮拉和她的女儿》(Pepilla and her Daughter,现藏盖蒂艺术博物馆);
《两姐妹,瓦伦西亚》(Two Sisters, Valencia,现藏芝加哥艺术学院( Art Institute of Chicago));
《遮阳篷下,萨拉乌茨》(Under the Awning, Zarautz,现藏圣路易斯艺术博物馆(Saint Louis Art Museum));
《年轻的两栖动物》(The Young Amphibians,现藏费城艺术博物馆(Philadelphia Museum of Art));
《另一个玛格丽特!》(Another Marguerite!,或 Another Daisy,现藏华盛顿大学美术馆(Washington Univeresity Gallery of Art));
《森林中的喷泉,拉格兰哈》(Fountain in the Forest La Granja,现藏罗德岛设计学院博物馆(Rhode Island School of Design Museum));
《加利西亚,朝圣之路》(Galicia, the Pilgrimage,现藏纽约 美国西班牙裔协会 (Hispanic Society of America ));等。(枫荣翻译编辑)
注:基础资料来源于阿根廷国家美术馆(Museo Nacional de Bellas Artes (Argentina))馆藏共享资料。
致谢画家!感谢博物馆共享资料
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上图:画家:Joaquín Sorolla y Bastida (1863–1923)
标题:En la costa de Valencia(在瓦伦西亚的海岸上)
创作时间:1898
画幅尺寸:57 x 88,5 cm.
阿根廷国家美术馆资料:
这幅描绘渔民工作归来和孩子玩耍的风俗画,可能是以索罗拉(Sorolla)经常光顾的卡巴尼亚尔(Cabañal)海滩为背景的,1900年左右,索罗拉(Sorolla)以渔民及其家人聚集在一起的主题,寻找和描绘地区生活方式。一方面是工人阶级的工业化前的作品,另一方面是带有民/族主义色彩的外光派(luminista)绘画,这种结合为西班牙莱万特地区(Levante)提供了一个乐观的形象,远离了工业化对该地区景观的严酷改造过程。机械化和城市化塑造了莱万特地区(Levante)生活和习俗的新面貌。然而,索罗拉(Sorolla)等画家对乡村自然的怀旧逃离态度,使这些海岸成为逃避工业革命后果的乡土庇护所。
在这种海洋环境的习俗背后,索罗拉(Sorolla)研究的真正原因是:地中海(Mediterráneo)的光线。他对光线的光敏感性,属于标志着世纪之交的西班牙绘画的两种趋势之一:“白色西班牙”(España blanca),与苏洛加(Zuloaga)、索拉纳斯(Solanas)和罗梅罗·德·托雷斯(Romero de Torres)等人的 “黑色西班牙”(España negra)相对。
光线是这幅画的主角,在正午时分被迅速捕捉到,形成了一幅由瞬间性、自发性和由海面上刺眼的太阳的反射所产生的充满活力的气氛所定义的作品。
索罗拉(Sorolla)在以瓦伦西亚(Valencia)和锡切斯(Sitges)为中心的外光派(luminista)运动中占有特殊的地位。与其他外光派画家不同,他知道如何把他知晓的流派的影响汇集在一起,如印象派(impresionismo)和斯堪的纳维亚(escandinavos)画家,如佩德·塞弗林·克洛耶(Peder Severin Krøyer,1851-1909)、维戈·约翰森(Viggo Johansen,1851-1935)和安德斯·佐恩(Anders Zorn,1860-1920)以及德国的阿道夫·冯·门泽尔(Adolph von Menzel,1815-1905),他在巴黎认识了这些艺术家的作品。
在传统与现代的争论中,他的绘画不仅有能力解决学院学术和印象派实验之间的两难问题,平衡了两种立场,而且还成功地保持了一个艺术的公正环境(在先锋派的争论和对待它的逆反态度的时候),这给他带来了外光派(luminista)绘画中前所未有的国际商业成功。所有这些,都使艺术史学界认为,他是为莱万特地区(Levante)光线主义运动(movimiento luminista)的启蒙画家。
对形式的瞬间和光线的捕捉,接近巴黎印象派,但与他所关注的问题格格不入,这是出生在西班牙莱万特(Levante)、活跃在19世纪末和20世纪初的画家们的一贯特点,索罗拉(Sorolla)的风格就是从他们那里获得的灵感。尽管他们接受了保守的学术训练,但他们敢于冒险采用不寻常的、高度现代的技术,与强加给他们的沥青味的学术规范相比,带来了绘画方式的实质性改变。他们将注意力集中在海洋的主导存在上,在海洋的沿海大气中,以及对光及其细微差别的暗示,让观众参与到对现实的感知中,这是在最初的格式塔结构之前,即感觉先于形式的一种感知。莱万特地区光线主义(Levant Luminism)是19世纪欧洲绘画中浅色调趋势的一部分,是风景画发展和捕捉自然主义效果所产生的对色彩和光线研究的证据。
索罗拉(Sorolla)创造了一种 “矫饰主义”(maniera),尽管它具有现代性,但在构图上可以模仿,在主题上可以“消化”。他明亮的技术与冷酷的学术主义的调色板截然相反,后者以其矫揉造作的成分笼罩着历史绘画。然而,索罗拉(Sorolla)对大量光线和色彩的刻意组织,使他更接近于喜欢通过平衡形状和色彩来加强构成画作的学术思想。
索罗拉(Sorolla)对印象派技术的部分坚持,不应该与他通过纯色并置发现发光印象的做法相混淆,他把结构放在一个次要的平面上,也不应该与形式的消解相混淆 --- 与印象派的分歧将他与其他外光派(luminista)联系在一起 --- 尽管他的执行力倾向于向印象派的逗号波动笔触。这些技术特点可以在这部作品中看到,也可以在《捕鱼回归(La vuelta de la pesca)》(1898年,也收藏在阿根廷国家美术馆)中看到,这两部作品的基础构成都非常复杂。索罗拉(Sorolla)诗意的某种印象和速度永远不可能被他的追随者完全效仿。
在主题方面,艺术家强力地描述了地中海(Mediterráneo)的黄金时代,这是一个阿卡迪亚(Arcadia),在那里他以简单而甜蜜的方式,向我们展示了与自然和谐相处的人们。渔民的姿态和小游戏代表了流动和短暂的东西。即便如此,这些时刻也唤起了该地区人类的永恒性。
(艺术评论作者:玛丽亚·克里斯蒂娜·塞文蒂、阿尔贝托·马丁·伊西多罗(María Cristina Serventi - Alberto Martín Isidoro)(枫荣翻译,如有不准确请谅解)
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下图:作品细节
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