法国早期印象派画家 蒙蒂塞利 Adolphe Joseph Thomas Monticelli 名作(代表作)《花瓶里的山花》
来源:枫荣美术网 发布时间:2024-02-20
摘要:A Vase of Wild Flowers

托马斯·蒙蒂塞利 Adolphe Joseph Thomas Monticelli(1824-1886),法国画家,是早期印象派的画家。
蒙蒂塞利(Monticelli)出生于马赛(Marseille),1842-1846年在巴黎国立美术学院(école nationale supérieure des Beaux-Arts)学习。
蒙蒂塞利(Monticelli)早期在卢浮宫复制大师作品,后受到巴比松画派的影响,经常在枫丹白露森林里作画,他发展出一种高度个人化的浪漫主义绘画风格,其中色彩丰富,斑驳的,纹理化的和光滑的表面产生了闪烁的效果。他画了受安东尼·华多( Antoine Watteau)启发的宫廷题材,还画了静物画,肖像画和东方主义题材的作品。
1870年后,蒙蒂塞利(Monticelli)回到马赛,尽管产量很高,但他仍然生活在贫困中,只卖出少量画作。他是一个超凡脱俗的人,一心一意地致力于自己的艺术。
蒙蒂塞利(Monticelli)在1870年代左右,对他发现的光线进行了印象派的早期研究,在1878年和1884年之间,他和年轻的塞尚(Cézanne)经常一起画风景,对塞尚(Cézanne)产生了较大影响。蒙蒂塞利(Monticelli)的作品风格也对梵高(Vincent Van Gogh)产生了较大影响。
蒙蒂切利(Monticelli)的艺术在当时颇受争议,在他去世后一个多世纪时,其艺术仍然受到争议。
他的代表作品包括:
《有水果和酒壶静物》(Still Life with Fruit and Wine Jug,现存芝加哥艺术学院(Art Institute of Chicago));
《花瓶与鲜花》(Vase with Flowers,现存荷兰梵高美术馆(Van Gogh Museum));
《森林中的女人》(Vrouwen in een bos,现存荷兰国家博物馆(Rijksmuseum));
《卡恩夫人》(Madame Cahen,现存美国国家美术馆(National Gallery of Art));
《蓝色花瓶中的鲜花》(Flowers in a Blue Vase,现存大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art));
《花瓶里的野花》(A Vase of Wild Flowers,现存英国国家美术馆(National Gallery));
《课题构成》(Subject Composition,2幅,现存英国国家美术馆(National Gallery));
《卖橄榄油者》(The Olive Oil Seller,现存诺顿西蒙美术馆(Norton Simon Museum));
《花园盛会》(A Garden Fête,现存苏格兰国家美术馆(National Galleries of Scotland));
《爱的花园》(The Garden of Love,现存苏格兰国家美术馆(National Galleries of Scotland));
《花束》(Bouquet,现存美国 菲利普收藏馆(The Phillips Collection));
《如你所愿》(As You Like It ,现存美国 菲利普收藏馆(The Phillips Collection));等。(枫荣翻译编辑)
注:基础资料来源于英国国家美术馆(National Gallery)馆藏共享资料。
致谢画家!感谢博物馆共享资料
注:图片仅用于公益学习和欣赏,禁止商业用途。
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上图:画家:Adolphe Joseph Thomas Monticelli(1824-1886)
标题:A Vase of Wild Flowers(花瓶里的山花)
创作时间:probably 1870-80
画幅尺寸:61 × 47 cm
英国国家美术馆资料:
桌子上摆放着一束插在陶瓷花瓶中的鲜花。鲜花桌布上装饰着醒目的蓝色条纹,暗示着深度的减退,弥补了背景的平淡无奇。
与蒙蒂塞利(Monticelli)的大多数作品一样,这幅画也是在木板上绘制的,部分木板被保留下来,作为中间色调。厚厚的浮雕颜料是他晚期作品的典型风格,用来勾勒花朵、塑造花朵的形状以及描述花朵的颜色。笔触有时会向相反的方向移动,而纯色的花瓣则是一团一团的。这幅画与英国国家美术馆收藏的其他蒙蒂塞利(Monticelli)静物画有关: 《静物: 牡蛎、鱼》(Still Life: Oysters, Fish)和《静物:水果》(Still Life: Fruits)。这些画采用了相同的桌布,可能是在同一时间创作的。
蒙蒂塞利(Monticelli)受到同时代人的高度评价,他与塞尚(Cezanne)的长期友谊也是众所周知、有据可查的。然而,他对梵高(Van Gogh)的影响可能才是最引人注目的。1886 年,这位荷兰画家在巴黎第一次看到了蒙蒂塞利(Monticelli)的作品。当时他购买了蒙蒂塞利(Monticelli)的一幅花卉作品,这幅画(现藏于阿姆斯特丹梵高博物馆(Van Gogh Museum, Amsterdam))与这幅画非常相似。不久,他又去了蒙蒂塞利(Monticelli)工作过的普罗旺斯(Provence)。1890年,梵高(Van Gogh)和他的弟弟提奥(Theo)参与出版了第一本关于蒙蒂塞利(Monticelli)的书。这些经历对梵高(Van Gogh)独特风格和技法的形成非常重要。
尽管蒙蒂塞利(Monticelli)的作品如今往往被学者们忽视,但它似乎为一些最重要的后印象派艺术家的技术和风格发展铺平了道路。
这幅画曾由荷兰艺术家兼收藏家亨德里克·威廉·梅斯达格(Hendrik Willem Mesdag,1831-1915 年)收藏。1920 年,他的部分藏品,包括这幅画,在纽约出售,被哈里·维恩先生(Mr Harry Wearne)收藏。这幅画后来与另外 11 幅蒙蒂塞利(Monticelli)的作品一起于 1939 年被赠送给泰特美术馆(Tate)。这组画作最终于 1956 年被移交给英国国家美术馆。(枫荣翻译,如有不准确请谅解)
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下图:作品细节

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