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  • 法国新印象派画家 马克西米利安·卢斯 Maximilien Luce 名作(代表作)《巴黎街(Calle de París)》

    来源:枫荣美术网  发布时间:2024-08-18

    摘要:马克西米利安·卢斯 Maximilien Luce(1858-1941),法国新印象派(Neo-Impressionist)画家


    马克西米利安·卢斯 Maximilien Luce(1858-1941),法国新印象派(Neo-Impressionist)画家,出生于巴黎,是一位多产的艺术家,以其绘画,插图和版画而闻名。卢斯(Luce)最初受到印象派的影响,后来受到新印象派画家乔治·修拉(Georges Seurat)的分区主义风格的启发,成为新印象派画家,在后期又重新回到印象派。

    卢斯(Luce)出生于巴黎(Paris),他开始在巴黎美术学院(École des Beaux-Arts)学习艺术,在希尔德布兰德(Hildebrand)的工作室专攻版画,并于 1876 年完成学业。随后,他开始与欧仁·弗罗门特(Eugène Froment)合作,为出版物雕刻版画。服-兵-役期间,他继续跟随拉尼翁(Lançon)和弗罗门特(Froment)学习版画,同时还在卡罗勒斯·杜兰(Carolus-Duran)的工作室学习绘画。

    1880 年代中期,卢斯(Luce)对修拉(Seurat)的技法产生了兴趣。1887年,他举办了自己的首次画展,在第三届独-立沙龙上展出了七幅作品。从 1889 年起,卢斯(Luce)开始定期在布鲁塞尔(Brussels)展出作品,1892 年,他在圣特罗佩(Saint Tropez)拜访了西涅克(Signac),1893 年前往布列塔尼(Brittany),那里的港口和海岸线成为他油画作品的主题。


    卢斯(Luce)的主要作品包括:


    《圣米歇尔大教-堂和巴黎圣-母院》(The Quai Saint-Michel and Notre-Dame(法语:Le Quai Saint-Michel et Notre-Dame),现藏巴黎奥赛美术馆(Musée d'Orsay));

    《赫布莱的塞纳河》(La Seine à Herblay,现藏巴黎奥赛美术馆(Musée d'Orsay));

    《布洛涅码头的雪》(La Neige au quai de Boulogne,现藏巴黎奥赛美术馆);

    《菲利克斯·费内翁》(Félix Fénéon,现藏巴黎奥赛美术馆);

    《沙勒罗瓦附近的工厂》(Usines près de Charleroi,现藏巴黎奥赛美术馆);

    《亨利·埃德蒙·克罗斯》(Henri Edmond Cross,现藏巴黎奥赛美术馆);

    《建筑工地》(Le Chantier,现藏巴黎奥赛美术馆);

    《钩针编织的女性》(Femme faisant du crochet,现藏巴黎奥赛美术馆);

    《多德雷赫特附近的默兹河》(The Meuse Near Dordrecht,现藏印第安纳波利斯艺术博物馆(Indianapolis Museum of Art));

    《马奇恩附近的矿渣堆》(A Slag Heap Near Marchiennes,现藏印第安纳波利斯艺术博物馆(Indianapolis Museum of Art));

    《莫费塔尔街》(La Rue Mouffetard,现藏印第安纳波利斯艺术博物馆);

    《巴黎街》(Calle de París,现藏西班牙 提森-博内米萨博物馆(Thyssen-Bornemisza National Museum));

    《蒙马特的厚木板房》(Thicket, Montmartre,现藏西班牙 提森-博内米萨博物馆);

    《贝西,约讷,绿荫小径》(Bessy, Yonne, the Shaded Path,现藏西班牙 提森-博内米萨博物馆);

    《约讷省,通往韦尔芒东的道路》(Yonne, the Road to Vermenton,现藏西班牙 提森-博内米萨博物馆);

    《苹果树下,吉索尔附近》(Under the Apple Trees, Near Gisors,现藏美国国家美术馆(National Gallery of Art));

    《卡马雷特的大海》(The Sea at Camaret,现藏美国国家美术馆(National Gallery of Art));

    《卡马雷特》(Camaret,现藏美国国家美术馆);

    《早晨,室内》(Morning, Interior,现藏大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art));

    《圣礼拜堂》(La Sainte-Chapelle,现藏芝加哥艺术学院( Art Institute of Chicago));

    《巴黎圣-母院》(Notre Dame,现藏美国 圣地牙哥艺术博物馆(San Diego Museum of Art));

    《巴黎圣-母院》(Notre Dame,现藏美国 明尼阿波利斯艺术学院(Minneapolis Institute of Art));

    《卡马雷特,月光与渔船》(Camaret, Moonlight and Fishing Boats,现藏美国 圣路易斯艺术博物馆(Saint Louis Art Museum));

    《帕里的塞纳河畔》(The Banks of the Seine River in Pari,现藏耶鲁大学美术馆(Yale University Art Gallery));

    《巴黎圣-母院》(Notre Dame,现藏德国 瓦尔拉夫-里夏茨博物馆(Wallraf–Richartz Museum));

    《巴黎的塞纳河畔》(Seinequai in Paris,现藏慕尼黑 新绘画陈列馆(Neue Pinakothek));

    《埃尔布莱附近的塞纳河环路》(The Loop of the Seine near Herblay,现藏英国 雷丁公共博物馆(Reading Public Museum));

    《露西·库斯图里耶在她的花园中》(Lucie Cousturier (1876 - 1925) in her Garden,现藏英国 苏格兰国家美术馆(National Galleries of Scotland));

    《薰衣草》(Lavandière,现藏法国卡尔卡松市美术馆(Musée des Beaux-Arts de Carcassonne));

    《巴黎:夜晚的林荫大道》(Paris: Boulevard at Night,现藏墨西哥 索马亚博物馆(Museo Soumaya));

    《版画》(纽约现代艺术博物馆收藏了他的数十幅(册)版画作品);等。(枫荣翻译编辑)


    注:基础资料来源于西班牙 提森-博内米萨博物馆(Thyssen-Bornemisza National Museum)馆藏共享资料。
    致谢画家!感谢博物馆共享资料
    注:图片仅用于学习和欣赏,禁止商业用途。
    转载请注明翻译编辑整理作者:枫荣美术网 www.fonron.com
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    上图:画家:Maximilien Luce(1858-1941)

    标题:Calle de París(巴黎街)

    创作时间:1886 - 1888
     
    画幅尺寸:32.7 x 40.7 cm



    提森-博内米萨博物馆资料:

    马克西米利安·卢斯(Maximilien Luce) 1858 年 3 月 13 日出生于巴黎。他的父亲是巴黎铁路工人,母亲来自博斯(Beauce),这或许可以解释为什么他对城市和乡村同样感兴趣。从 16 岁起,他就在一家木雕作坊当学徒,但很快他就开始参加瑞士学院(Académie Suisse)的夜校课程,并在那里结识了卡罗勒斯-杜兰(Carolus-Durand)。

    服完兵-役后,他在弗罗门特(Froment)工作室以雕刻为生,并在那里结识了莱奥·高松(Léo Gausson)和卡瓦洛·佩杜齐(Cavallo-Peduzzi),这些接触对卢斯未来的职业生涯至关重要。印象派革命对这位年轻的艺术家产生了强烈的影响,在此之前,他只画过比较沉闷的家庭肖像和朴素的室内场景 --- 虽然很有前途。

    然而,尽管卢斯(Luce)显然无法对色彩分割(colour division)的经验无动于衷,但他从未毫无限制地吸收新印象派(neo-Impressionist)的影响。他的独-立性格决定了他不可能毫无顾忌地接受一个有着如此明确界限的理论。可以说,对于新印象派,他仍然是一个同情者,知道如何吸收他们的实验和对纯色的运用。但这并不妨碍他有自己的观点;卢斯(Luce)更愿意让自己的直觉而不是理论来指导自己,在这方面,他效仿毕沙罗(Pissarro),只在很短的时间内尝试了点彩派(Pointillism)。

    这就解释了为什么卢斯(Luce)在 1888 年至 1897 年间的大部分作品中都交替使用了分割画法和更自主、笔触更宽广的画风。显然,分割的笔触会减慢绘画的进程,这对于像卢斯(Luce)这样随性而为的画家来说是一个令人讨厌的问题。

    1888 年至 1892 年间,他每年都在独-立沙龙(Salon des Indépendants)展出作品,主要是巴黎及其郊区的风景。

    这幅完全采用透视法创作的《巴黎街》(Calle de París)就出自这一时期。这幅画是卢斯(Luce)众多画作中的一幅,他在画中见证了自己的时代,喜欢表现熙熙攘攘的街道和河岸,人群中的每一个角色不仅存在,而且鲜活。卢斯(Luce)通过许多草图对其进行研究后,用几笔快速的笔触将其描绘出来。

    乔治·贝松(Georges Besson)在为 1958 年在法兰西笔会美术馆(Maison de la Pensée Française)举办的回顾展目录撰写的序言中,对卢斯(Luce)作了如下描述:“还有哪位当代画家是如此具有穿透力的肖像画家?谁能以如此强大的手段唤起 1916 年在巴黎东站休假的士/兵、在商店外排队的家庭主妇 [......]、巴黎破败的街道上鳞次栉比的小屋、搬运工人的世界、轧钢厂工人的世界、[......] 补鞋匠的摊位 [......] 或者《洗衣服的工人》 [......] ?”。

    1888 年的这幅《巴黎街》(Calle de París)清楚地表明了卢斯(Luce)对新印象派的接受以及他对理论的抵制:笔触是分割的,但有一定的自主度;同样的自主度也体现在沿街行走或穿过街道、处理公-务或上班的路人身上。这幅画还让人联想到几年后卢斯(Luce)在掌握了自己的艺术之后创作的不同版本的《修-道-院街》(La Rue des Abbesses)。

    但通过分析他的作品,我们会发现,即使卢斯(Luce)想摆脱这一理论,他仍然将其原则融入了自己的艺术创作中,并使之浸润其中。1895 年的画作显示出一定程度的自主,其中的分割主义(divisionism)虽然并不占主导地位,但在很长一段时间内仍然是可感知的。

    艺术评论作者:丹尼斯·巴泽图(Denise Bazetoux),(枫荣翻译,如有不准确请谅解)



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    下图:作品细节



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