巴黎奥赛美术馆馆藏【41】（现代&抽象，修拉（Georges Seurat）名作《马戏团》等）-美术资料库-枫荣美术网

巴黎奥赛美术馆馆藏【41】（现代&抽象，修拉（Georges Seurat）名作《马戏团》等）

来源：枫荣美术网发布时间：2019-03-04

摘要:Georges Seurat (1859–1891) ，Achille Laugé (French, 1861-1944) ，Charles Maurin (1856–1914) ，Henri-Edmond Cross (1856–1910) ，Giovanni Giacometti (1868–1933) ，Gustav Klimt (1862–1918)

巴黎奥赛美术馆（Musée d' Orsay）是一家近代艺术博物馆，主要收藏从1848年到1914年之间的绘画、雕塑、家具和摄影作品。博物馆位于塞纳河左岸，和卢浮宫斜对，原是建于1900年的火车站，是从巴黎到奥尔良铁路的终点奥尔赛车站。1939年进入巴黎的铁路取消，车站关闭。1978年被列为受保护的历史建筑，1986年改建成为博物馆，将原来存放在卢浮宫的、在茹德葆博物馆的以及在蓬皮杜艺术中心国家现代艺术博物馆内的有关藏品全部集中到这里展出。大厅中还保留着原来的车站大钟。

自开馆以来，参观人数已超过了三千万，平均每年接待250万人。
现在的奥赛美术馆里收藏的大师作品有：安格尔、德拉克洛瓦、杜米埃、库尔贝、米勒、德加、马奈、莫内、雷诺阿、塞尚、梵高、高更、罗丹，等等。

注：基础资料（包括图片）来源于WJ 艺术百科站共享资料（已进入公共领域），致以感谢。

帖中图片绝大多数符合已进入公共领域知识版权规定，如有发现版权问题，请及时联系本站编辑修改删除

转载请注明翻译整理编辑作者枫荣美术网 www.fonron.com

大图下载地址：见帖尾

******************************************************************

上图：画家 Georges Seurat (1859–1891)

标题：The Circus

创作时间：1891

乔治·修拉Georges Seurat（1859-1891），法国画家，后期印象画派的代表人物。

1859年12月2日生于巴黎，受过完整的美术学院教育，曾师从安格尔的学生亨利·莱曼（Henri Lehmann）学习古典主义绘画，后来又研究过卢浮宫中的大师作品，对光学和色彩理论特别关注并为之做了大量的实验，也许正因为他太过致力于方法和理论研究，他一生所创作的作品不多。有人认为1891年5月修拉的逝世标志了“新印象主义”的结束。但他的理论和技法对后世艺术家的影响是不可忽略的。

印象主义解放了感觉，修拉则相反，他只承认基于数学和物理学规律的方法。他否认自己作品的诗意，尽管这种诗意是无町怀疑地存在的，他说：“文学家和批评家认为我画的画有诗意，可是我只是在运用自己的方法。如此而已，岂有他哉!”正因为修拉深信艺术来源于科学认识的领域，而且他又实际贯彻了这种信念，所以他才在艺术趣味史上占有如此重要的地位，而且人们有充分根据可以认为，他是20世纪一切抽象绘画的先驱者。

代表作《大碗岛星期天的下午》《安涅尔浴场》《马戏团》等。

上图：修拉名作《马戏团》

作为新印象主义运动的创始人之一，乔治·修拉的点彩实验，预示着20世纪的几何性抽象艺术的出现。这种油画技法，很大一部分在于讲究有秩序的几何结构。本世纪中叶出现的纯抽象艺术也与这种艺术实验有一定关系。他的那幅《大碗岛上的星期日下午》当时惊动了欧洲整个画坛。

修拉作于1891年的《马戏团》上，色点更加细密，但它服从轮廓明显的线条。观者能看到马戏演员在马上表演杂技的景色，可是这一切是在轮廓范围内的喷雾画法。他们也都是平面的。只是没有镶嵌画般的光色交融感，也没有带立体深度的空间透视感。这就象一幅装饰画，画在瓷器上的装饰画。某些艺术史家说，修拉在走向自己艺术的绝路--风格化。他把这种程式美之名曰现代风格。所以他的后继者们虽没有立即否定这种画法，但对此也不屑于一顾。他们宁愿寻求新的艺术途径，诸如新艺术运动，早期立体主义和野兽主义等。一些广告设计师继承了修拉这种实验，效果是截然相反的。

***************************************************************************