法国画家 巴尔蒂斯 Balthus 名作（代表作）《女孩与猫（Girl with Cat）》
来源：枫荣美术网 发布时间：2026-01-08
摘要:巴尔蒂斯 Balthus（1908 - 2001），原名：Baltusz Klossowski de Rola，别名：Balthasar Klossowski，法国画家，在20世纪先锋艺术思潮的浪潮中，他专注于探索欧洲绘画的传统范畴：风景画、静物画、题材画与肖像画。其最具争议的创作主题是少女形象的描绘，由此闻名于世。
巴尔蒂斯 Balthus（1908 - 2001），原名：Baltusz Klossowski de Rola，别名：Balthasar Klossowski，法国画家，在20世纪先锋艺术思潮的浪潮中，他专注于探索欧洲绘画的传统范畴：风景画、静物画、题材画与肖像画。其最具争议的创作主题是少女形象的描绘，由此闻名于世。他被公认为是20世纪最重要的艺术家之一。
巴尔蒂斯（Balthus）出生在巴黎的一个波兰贵族家庭，父亲是一个美术史学家、画家和舞台设计师，母亲也在绘画上很有建树。巴尔蒂斯（Balthus）的家庭和当时法国著名的艺术家都有交往，这使幼年的他耳濡目染。虽然小时候没有受到正式的美术教育，绘画却成了他终生不弃的事业。他从对古典大师作品的研究入手，再综合个人现实生活经验，创作寓感性于理性的风景画，联系人与自然的对立，建立了两者之间的和谐……
1924年，巴尔蒂斯（Balthus）重返巴黎，开始学习绘画，他很快通过承接舞台布景和肖像画委托维持生计，但在1934年巴黎首次个展后，他将大部分精力投入到大型室内画和冷峻的沉静风景画创作中。
在《街道》（The Street，1933）等作品中，他以宏大尺度呈现当代生活的平凡瞬间，并运用传统大师的绘画技法。尽管其作品形式上略显保守，但部分作品因题材引发争议：画面常弥漫着轻色而令人不安的气氛，并充斥着若有所思的少女形象。但艺术家对少女的刻画亦被解读为对青春期尴尬境遇的真实而富有感染力的描摹。
巴尔蒂斯（Balthus）于1956年在纽约现代艺术博物馆举办了成功的个展，并于1961至1977年间担任罗马法国学院院长（French Academy in Rome）。1983年巴黎蓬皮杜艺术中心、1984年纽约大都会艺术博物馆为他举办了大型回顾展。20世纪最后二十年，巴尔蒂斯（Balthus）隐居瑞士，与第二任妻子居住在18世纪的宏伟木屋中。1991年，83岁的他荣获日-本艺术协会颁发的绘画类国际艺术大奖（Praemium Imperiale），并持续创作至九十高龄。
巴尔蒂斯（Balthus）的主要作品包括：
《壁炉前的人体》（Nude in Front of a Mantel，现藏大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《山脉》（The Mountain，现藏大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《泰蕾丝的梦境》（Thérèse Dreaming，现藏大都会艺术博物馆）；
《泰蕾丝》（Thérèse，现藏大都会艺术博物馆）；
《莱莉亚·卡埃塔尼》（Lelia Caetani，现藏大都会艺术博物馆）；
《窗前的女孩》（Girl at a Window，现藏大都会艺术博物馆）；
《夏日时光》（Summertime，现藏大都会艺术博物馆）；
《街道》（The Street，现藏纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art））；
《胡安·米罗与他的女儿多洛雷斯》（Joan Miró and His Daughter Dolores，现藏纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art））；
《客厅》（The Living Room，现藏纽约现代艺术博物馆）；
《女孩与猫》（Girl with Cat，现藏芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago））；
《纸牌（寂寞）》（Solitaire，现藏芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago））；
《西尔维娅·科莱》（Sylvia Colle，现藏圣路易斯艺术博物馆（Saint Louis Art Museum））；
《客厅》（The Living Room，现藏明尼阿波利斯艺术博物馆（Minneapolis Institute of Art））；
《静物》（Still Life，现藏沃兹沃斯雅典艺术博物馆（Wadsworth Atheneum Museum of Art））；
《伯尔尼帽》（The Bernese Hat，现藏沃兹沃斯雅典艺术博物馆（Wadsworth Atheneum Museum of Art））；
《窗台上的玫瑰花束》（The bouquet of roses on the window，现藏印第安纳波利斯艺术博物馆（Indianapolis Museum of Art））；
《睡着的女孩》（Sleeping Girl，现藏泰特英国美术馆（Tate Britain））；
《有人物的静物画》（Still Life with a Figure，现藏泰特英国美术馆（Tate Britain））；
《猫王》（Le Roi des chats (The King of Cats)，现藏瑞士 洛桑州立美术馆（Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne））；
《纸牌游戏》（The Card Game，现藏西班牙 提森·波涅米萨国立博物馆（Museo Nacional Thyssen-Bornemisza））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于芝加哥艺术学院（ Art Institute of Chicago）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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画家：Balthus（1908 - 2001）
标题：Girl with Cat（女孩与猫）
创作时间：1937
画幅尺寸：87.6 × 77.5 cm
芝加哥艺术学院资料：
巴尔蒂斯（Balthus）的传奇式神秘主义阻碍了对其画作的批判性评论。他的儿子斯坦尼斯拉斯（Stanislas）时而充当其代言人，辩称父亲画作中的少女是“象征性的原型……她们的青春正是永恒荣耀之躯的象征，正如"青春期"（adolescence，源自拉丁语 adolescere：向成长（to grow toward））恰如其分地象征着柏拉图（Plato）在《蒂迈欧篇》（Timaeus）中提及的、朝向天国的成长状态”。他另提出一个稍具说服力的观点：这些画作强调“观看行为”本身，但遗憾的是他借此推论出观者可通过凝视达到“观看者、被观看者与观看行为融为一体”的理想境界。然而这些画作唤起的种种感受 --- 怀旧、情-欲、挫败 --- 都与上述解读背道而驰。
关于这幅画的大多数文献都探讨了“猫”的另一种身份认定：要么是巴尔蒂斯（Balthus）的模特、邻居的女儿特蕾丝·布兰查德（Therese Blanchard），要么就是艺术家本人。后一种解读得到了巴尔蒂斯（Balthus）对猫长期痴迷的佐证。1920年，年仅 13 岁的他出版了一组版画，讲述名为米苏（Mitsou）的猫的故事；而更直接体现艺术家与这种动物认同感的是他1935年的自画像《猫王》（The King of Cats，枫荣注：现藏瑞士 洛桑州立美术馆，本站有翻译解读）。此外，巴尔蒂斯（Balthus）社交圈内作家的作品也大量佐证了猫与性-欲的关联。例如，乔治·巴塔耶（Bataille）的轻色小说《眼的故事》（Histoire de l’oeil，巴黎，1928年）中有一章题为《猫眼》（L’Oeil de chat），描述一对 16 岁的少年少女与一只猫的牛奶碟进行游戏。然而，若仅强调这些解读，则会过度强调巴尔蒂斯（Balthus）作品中的传记性，而忽略了他对西方绘画中表现性-欲的传统所作的引用和戏仿。
巴尔蒂斯（Balthus）的《女孩与猫》（Girl with Cat）所归属的女性轻色图像传统流派，常包含小型动物元素：猫或宠物狗。最著名的例子或许是让·安托万·瓦托（Jean Antoine Watteau）1716/17年的《在梳妆室的女士》（Lady at Her Toilette，现藏 伦敦华莱士收藏馆）和爱德华·马奈（Edouard Manet）1865年的《奥林匹亚》（Olympia，现藏 巴黎奥赛博物馆），但18、19 世纪绘画中无数若隐若现的维纳斯（Venuses）或衣着华美的美人，都怀抱、抚摸着宠物，或被宠物注视着。当时的评论常感叹宠物何其幸运，能享有如此亲近理想对象的特-权。画中生物与女性躯体的隐喻虽未明言，却常通过视觉呈现得淋漓尽致。传统上，动物因此具有双重身份 --- 既关联艺术家/窥视者，又关联女性性别。
《女孩与猫》的场景中充斥着画家工作室的诸多传统元素。特蕾丝（Therese）躺在一张日间卧榻上，这张卧榻也出现在巴尔蒂斯（Balthus）的其他几幅画作中；左侧一把软垫椅的靠背几乎难以辨认，因为洛可可风格（rococo）的蓝色布料正堆叠在椅臂上（类似的椅子出现在巴尔蒂斯1937年的《白裙》（The White Skirt）和1938年的《特蕾丝》（Therese）中）。
--- 文本摘自《超现实主义艺术：芝加哥艺术学院林迪与埃德温·伯格曼收藏展》（Surrealist Art: The Lindy and Edwin Bergman Collection at the Art Institute of Chicago），道恩·艾德斯（Dawn Ades）著，1997年，第6-7页。
这幅画在芝加哥艺术学院 --- 现代艺术展区 --- 397 展厅展出（On View：Modern Art，Gallery 397）。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
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