法国抽象画家 罗伯特·德劳内 Robert Delaunay 名作（代表作）《圆形的形状，月亮1号》

来源：枫荣美术网  发布时间：2022-12-23

摘要:Formes circulaires, lune no. 1，奥费主义（ Orphism ），立体主义，

罗伯特·德劳内 Robert Delaunay（1885-1941），法国画家，他与妻子索尼娅·德劳内 (Sonia Delaunay) 等人共同创立了奥费主义（ Orphism ，枫荣注：是立体主义众多分支之一）艺术运动，以使用强烈的色彩和几何形状而著称。他是最早创作纯抽象作品的画家之一。

德劳内（Delaunay）出生于巴黎，1902 年到巴黎的卢桑（Ronsin）的工作室学习装饰艺术，19 岁时他离开了工作室专注于绘画，并于 1904 年在巴黎独//立沙龙（Salon des Indépendants） 展出了六幅作品。

之后，他去了布列塔尼（Brittany），在那里他受到了阿凡桥画派（Pont-Aven）的影响。1906 年，他在布列塔尼的作品在第 22 届独//立沙龙展出。

此时，德劳内（Delaunay）让·梅辛格（Jean Metzinger）、亨利·卢梭（Henri Rousseau）建立了密切的友谊。1906 年和 1907 年，他经常和让·梅辛格（Jean Metzinger）一起绘画。他们发展出一种新的新印象派的子风格，此后不久在他们的立体主义作品中具有重要意义。

到1909年，他职业生涯的到了黄金时期，他画了许多系列，如：城市系列（1909-11），埃菲尔铁塔系列（1909-12）；巴黎城市系列（1911-12）；窗户系列（1912-14）；等。

德劳内（Delaunay）的理论主要关注色彩和光线，并影响了许多艺术家，如奥古斯特·马克（August Macke）、弗朗兹·马克 （Franz Marc）、保罗·克利（Paul Klee）、莱昂内尔·法宁格（Lyonel Feininger） 等。

德劳内（Delaunay）的代表作品包括：

《节奏》（Rhythms，现存巴黎 蓬皮杜国家艺术和文化中心（Centre Pompidou））；
《同时对比：太阳和月亮》（Simultaneous Contrasts: Sun and Moon，现存纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art ））；
《窗户》（Windows，现存纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art ））；
《红塔》（Champs de Mars: The Red Tower，现存芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago））；
《三个窗户》（The Three Windows，现存纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art ））;
《窗户视图》（Fenster-Bild，现存汉堡美术馆（Hamburger Kunsthalle））；
《日光盘景观》（Paysage au Disque，现存法国国立现代艺术博物馆（Musée National d*Art Moderne））；
《埃菲尔铁塔》（Eiffel Tower，现存古根海姆博物馆（Solomon R. Guggenheim Museum））；
《窗户同时打开》（Windows Open Simultaneously，现存泰特现代美术馆（Tate Modern））；
《无尽的节奏》（Endless Rhythm，现存泰特现代美术馆（Tate Modern））；
《俯瞰城市的窗户》（Window overlooking the city，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《圆形的形状，月亮1号》（Formes circulaires, lune no. 1，现存慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus））；
《巴黎圣塞味利教/堂》（Saint-Séverin，现存明尼阿波利斯艺术博物馆（Minneapolis Institute of Art））；
《城市巴黎》（The City of Paris，现存美国 托莱多艺术博物馆（Toledo Museum of Art））；
《埃菲尔铁塔》（Eiffel Tower，现存费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art））；等。（枫荣翻译编辑）

基础资料来源于德国慕尼黑 伦巴赫美术馆（Lenbachhaus）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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上图：画家：Robert Delaunay（1885-1941）
 
标题：Formes circulaires, lune no. 1（圆形的形状，月亮1号）

创作时间：1913（1986年购买入馆）

画幅尺寸：65 cm x 54 cm

伦巴赫美术馆资料：

《月亮1号》（Lune no. 1）属于德劳内（Delaunay）在1913年迅速创作的 【圆形的形状（Formes circulaires）】系列作品。在前一年的 “窗户画”（Fensterbildern）中，他关注的是如何从色彩规律中构建画面，而在被称为 “太阳”或“月亮”的 “环形画”中，光本身 --- 所有可见事物的来源和各种色彩表现的原因 --- 现在成为了绘画的主题。在 【圆形的形状（Formes circulaires）】中，视觉的基本过程被理解为色彩的运动体验；它们的圆形诞生于色彩的活动中，它将光的各种能量和它的引力形式结合在一个圆形的节奏中。

在“月亮”的图像中，就像在《月亮1号》中一样，与“太阳”的离心力相反，一种受约束的圆形振动占了上风。在一个弯曲的椭圆形中，有一个明亮、无光泽的白色和红色内核。内侧起初很窄，向外侧扩大和膨胀，其光环的彩色条纹沉积在它的周围，并在底部相互牵引，形成一个松散的环，使整体进入一个安静的旋转。通过白色、红色、绿色和蓝色等相对不混合的清晰色彩以及紧绷的轨道，德劳内（Delaunay）创造了他“圆形”的最纯粹、同时也是最简单的形象。

1913年，《月亮1号》与该系列的许多其他画作一起，在柏林赫瓦尔斯-瓦尔登画廊（Herwarth Walden in Berlin）举办的“首届德国秋季沙龙”（Erste Deutsches Herbstssalon）展览上展出。与“窗户画”类似，这位法国艺术家也通过一系列“圆圈形式”对德国先锋派产生了持久的影响，他在一战前向非具象绘画迈出了最一致的一步。对于奥古斯特·马克（August Macke）1913年的《彩色圆圈》（Color Circles）和弗朗茨·马克（Franz Marc）来说，《圆形的形状》为首次实验完全抽象的图像提供了指南。

文本摘自：作者 赫尔穆特·弗里德尔（Friedel，Helmut）、安内格里特·霍贝格（Hoberg, Annegret）撰写的：《慕尼黑伦巴赫美术馆里的蓝骑士》（Der Blaue Reiter im Lenbachhaus München），施普林格出版公司（Prestel Verlag）出版，2007年版。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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下图：作品细节

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