意大利画家 乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃坡罗 Giovanni Battista Tiepolo 名作（代表作）《维纳斯的胜利》
来源：枫荣美术网 发布时间：2023-05-09
摘要:标题：Olympus or The Triumph of Venus（奥林匹斯山 或 维纳斯的胜利），乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃坡罗 Giovanni Battista Tiepolo (1696-1770)，也有称为詹巴蒂斯塔（Giambattista），是巴洛克晚期（late-Baroque）及洛可可（Rococo）时期的意大利著名画家，版画家，威尼斯画派（Venetian School）最后的代表人物。
乔凡尼·巴蒂斯塔·提埃坡罗 Giovanni Battista Tiepolo (1696-1770)，也有称为詹巴蒂斯塔（Giambattista），是巴洛克晚期（late-Baroque）及洛可可（Rococo）时期的意大利著名画家，版画家，威尼斯画派（Venetian School）最后的代表人物。
他与詹巴蒂斯塔·皮托尼（Giambattista Pittoni）、卡纳莱托（Canaletto）、乔瓦尼·巴蒂斯塔·皮亚泽塔（Giovanni Battista Piazzetta）、朱塞佩·玛丽亚·克雷斯皮（Giuseppe Maria Crespi）、弗朗切斯科·瓜迪（Francesco Guardi）一起，被认为是那个时期的传统老大师。
提埃坡罗（Tiepolo）出生于威尼斯（Venice），师从格雷戈里奥·拉扎里尼（Gregorio Lazzarini）学习绘画，1716年开始单独为教-堂绘制壁画，1722年，他是受委托在画布上创作使-徒画作的十二位艺术家之一，作为威尼斯圣斯塔教-堂中殿装饰方案的一部分。其他参与的艺术家包括里奇（Ricci）、皮亚泽塔（Piazetta）和佩莱格里尼（Pellegrini）。
他从职业生涯一开始就很成功，被迈克尔·莱维（Michael Levey）描述为“十八世纪欧洲最伟大的装饰画家“。
他的艺术通过将古代历史和神话、经文和神圣传说转变为一种宏伟的、甚至是戏剧性的语言来庆祝想象力。
提埃坡罗（Tiepolo）是一位多产的画家，他不仅在意大利工作，还在德国和西班牙工作。他的著名学生包括：法比奥·卡纳尔（Fabio Canal）、弗朗切斯科·洛伦齐（Francesco Lorenzi）、多梅尼科·帕斯奎尼（Domenico Pasquini）。他的儿子乔万尼·多米尼克·提埃波罗 （Giovanni Domenico Tiepolo，1727-1804）、洛伦佐·巴尔迪塞拉·提埃坡罗（Lorenzo Baldissera Tiepolo，1736-1776）也是著名画家。
提埃坡罗（Tiepolo）的主要作品包括：
《阿波罗和达芙妮》（Apollon et Daphné，现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《卡梅尔圣母向圣西蒙·斯托克显圣》（La Vierge du Carmel apparaît à saint Simon Stock (1175-1265)，现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《圣母子》（Vierge à l’Enfant，现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《圣母的教育》（L’Éducation de la Vierge，现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《最后的晚餐》（La Cène，现存卢浮宫博物馆（Louvre））；
《圣灵怀胎》（The Immaculate Conception，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《奥林匹斯山 或 维纳斯的胜利》（Olympus or The Triumph of Venus，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《亚伯拉罕和三个天使》（Abraham and the three Angels，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《行星和大陆的寓言》（Allegory of the Planets and Continents，现存纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《巴巴罗家族的荣耀》（The Glorification of the Barbaro Family，现存纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《马吕斯的胜利》（The Triumph of Marius，现存纽约大都会艺术博物馆）；
《西班牙君主制的神化》（The Apotheosis of the Spanish Monarchy，现存纽约大都会艺术博物馆）；
《哈罗德主教被授予弗兰肯公爵称号》（The Investiture of Bishop Harold as Duke of Franconia，现存纽约大都会艺术博物馆）；
《维尔切莱战役》（The Battle of Vercellae，现存纽约大都会艺术博物馆）；
《攻占迦太基》（The Capture of Carthage，现存纽约大都会艺术博物馆）；
《埃及艳后的宴会》（The Banquet of Cleopatra，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《维纳斯与时间的寓言》（An Allegory with Venus and Time，现存英国国家美术馆（National Gallery））；
《坐着的男人、拿着罐子的女人和男孩》（Seated Man, Woman with Jar, and Boy，现存英国国家美术馆）；
《洛雷托圣殿的奇迹》（The Miracle of the Holy House of Loreto，现存盖蒂艺术博物馆（J. Paul Getty Museum））；
《阿佩莱斯工作室中的亚历山大大帝和坎帕斯佩》（Alexander the Great and Campaspe in the Studio of Apelles，现存盖蒂艺术博物馆（J. Paul Getty Museum））；
《十-字-架节和圣海伦娜节》（The Fest of the Cross and St. Helena，现存威尼斯艺术学院美术馆（Gallerie dell Accademia（Venice）））；
《洛雷托圣殿的交通》（Transportation of the Holy House of Loreto，现存威尼斯艺术学院美术馆）；
《圣多米尼克的荣耀》（The Glory of St. Dominic，现存威尼斯艺术学院美术馆）；
《克里奥帕特拉的宴会（埃及艳后的宴会）》（The Banquet of Cleopatra，壁画，威尼斯拉比亚宫（Palazzo Labia in Venice））；
《时间揭开真相》（Time Unveiling Truth，现存波士顿艺术博物馆（Museum of Fine Arts, Boston））；
《亚历山大和比塞弗勒斯》（Alexander and Bucephalus，现存巴黎市立美术馆（小皇宫，Petit Palais））；
《带着鹦鹉的年轻女子》（Young Woman with a Parrot，现存牛津大学阿什莫林博物馆（Ashmolean Museum））；
《安东尼和克利奥帕特拉的会面》（The Meeting of Anthony and Cleopatra，现存英国 苏格兰国立美术馆（Scottish National Gallery））；
《圣母子与三圣贤》（Madonna and Child with Three Saints，现存日本 国立西洋美术馆（National Museum of Western Art, Tokyo））；
《圣母子》（Madonna and Child，现存底特律艺术学院（Detroit Institute of Arts））；等。（枫荣翻译编辑）
注：基础资料来源于西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
注：图片仅用于公益学习和欣赏，禁止商业用途。
转载请注明翻译编辑整理作者：枫荣美术网 www.fonron.com
大图下载地址：见帖尾
******************************************************
上图：画家：Giovanni Battista Tiepolo（Giambattista） (1696-1770)
标题：Olympus or The Triumph of Venus（奥林匹斯山 或 维纳斯的胜利）
创作时间：1761 - 1764
画幅尺寸：Height: 87 cm; Width: 61.5 cm
普拉多博物馆资料：
这是一幅已不存在的布上绘画的草图，旨在装饰俄国宫廷建筑的天花板，其记忆被保存在詹巴蒂斯塔（Giambattista）的小儿子洛伦佐（Lorenzo）的雕刻版画中。这幅h画的版画与另外三幅形成一套，其中两幅也是由洛伦佐（Lorenzo）根据他父亲的原作制作的，作为同一委托的一部分。
因此，根据阿尔特米耶娃（Artemieva）（1998年）的说法，这些版画再现了四幅现在还不为人知的画作，这些画作是为俄国宫廷大臣米哈伊尔·沃龙佐夫伯爵（Count Mikhail Vorontzov）的豪宅创作的，其中一幅《玛尔斯与三女神》（Mars and The Three Graces），是萨克（Sack）在20世纪初（1910年）在圣彼得堡（St Petersburg）郊区的奥拉宁鲍姆（Oranienbaum，枫荣注：上述伯爵的王宫）的中国宫（Chinese Palace）看到的。因此，普拉多博物馆（Museo del Prado）保存的素描是这组作品中唯一剩下的一幅。其他两幅描绘的是《王子的辉煌（The Magnificence of Princes）》和《海格力斯的胜利（The Triumph of Hercules）》。最后的作品在1759年夏天被送到了首都。
这幅素描，左边描绘的是维纳斯（Venus），她躺在一辆由鸽子拉着的战车上。在右边的云层中，是三位女神，在她们下面，也是在右边，密涅瓦（Minerva）和克洛诺斯（Cronos）在思考他们的凯旋之路，而墨丘利（Mercury）从上面俯冲下来。左下方大胆的建筑造型 --- 部分被一只鹦鹉占据 --- 创造了一种天人合一的幻觉效果。
奥林匹斯山（Olympus）所有其他神灵的缺席以及爱神所享有的特殊地位，使这幅作品中的场景被解释为“维纳斯的胜利”（The Triumph of Venus）。丰富的色彩是基于灰色、黄色、蓝色和绿色的色调，并由众神使者头盔的深红色、鸟的红色、羽毛的绿色形成的色块照亮。
不应忘记，提埃坡罗（Tiepolo）曾为莫思科宫殿（Moscow palace）的天花板作画，正如他在从威尼斯（Venice）寄给弗朗西斯科·阿尔加罗蒂（Francesco Algarotti ）的信（1761年3月16日）中所说的那样，他在信中抱怨自己被许多承诺压得喘不过气来。提到他还在为莫/斯科宫廷的天花板画一幅大画，似乎是指为伊丽莎白·佩特罗夫娜皇后（Empress Elizabeth Petrovna），提埃坡罗（Tiepolo）在1760年为她画了一幅风格更像罗萨尔巴·卡列拉（Rosalba Carriera，枫荣注：18世纪的意大利女画家）风格的半身女性人物画（half-size figures of women）。
恩斯特（Ernst）的假设（1963年），即维纳斯（Venus）的形象隐藏着沙皇女皇本人的肖像，这一假设是独特的，源于贵族对君主的美貌表示敬意的愿望。这幅画让人想起维琴察（Vicenza）的瓦尔马拉纳别墅（Villa Valmarana）和威尼斯（Venice）的雷佐尼可宫（Ca* Rezzonico）的天花板画的幻觉背景，以及维罗纳（Verona）的卡诺萨宫（Palazzo Canossa）的一幅现已被毁的画。
一个值得注意的特点是构图的简单性，根据帕卢基尼（Pallucchini）（1968年）的说法，由于人物不多，大师可以轻柔地画出完美的游走线，使画面陷入一种充满活力的氛围，融入一种没有任何暴-力的穿透形式的光线中。
也不能说加亚·努尼奥（Gaya Nuño）（1961年）在充分品味提埃坡罗（Tiepolo）在普拉多博物馆（Museo del Prado）的这幅小画中不可抗拒的吸引力时夸大了：“那幅画 [......] 巧妙地充满活力而又自信，以无限的细腻勾勒出每个肢体、每个线条和云彩 [......] ；那淡淡的浅色，像黎明的颜色，在提埃坡罗（Tiepolo）的任何作品中，甚至在像这样简单的素描中，都产生了几乎超人的、春天的早晨的感觉。”
艺术评论引用自：作者 卢娜（Luna, J. J.） 《从提香到戈雅，普拉多博物馆的伟大大师》（From Titian to Goya. Great Masters of the Museo del Prado），中国美术馆-上海博物馆（National Art Museum of China-Shanghai Museum），2007年出版，第376页。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）
*******************************************************
大图下载（博物馆允许大图下载，根据下载时签署的使用协议，图片仅可用于学习研究和欣赏，（如本贴）在文献中引用必须说明出处（普拉多博物馆（Museo del Prado）），不可用于商业领域）：
链接：https://pan.baidu.com/s/1qf1MtqVzyQP7N4oZ0dRqSQ
提取码：c7ik
