抽象作品--- 美国抽象表现主义画派大师 杰克逊·波洛克 Jackson Pollock 作品集 1

来源：枫荣美术网  发布时间：2019-12-24

摘要:杰克逊·波洛克 Jackson Pollock（1912 - 1956），美国画家，抽象表现主义绘画大师，也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。1929年就学纽约艺术学生联盟，师从

杰克逊·波洛克 Jackson Pollock（1912 - 1956），美国画家，抽象表现主义绘画大师，也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣。1929年就学纽约艺术学生联盟，师从本顿（Thomas Hart Benton）。1943年开始转向抽象艺术。1947年开始使用“滴画法”，创作过程与众不同，他先把画布钉在地板上或墙上，然后随意在画布上泼洒颜料，任其在画布上滴流，创造出纵横交错的抽象线条效果。他摒弃了画家常用的绘画工具，绘画时完全摆脱受制于手腕、肘和肩的传统模式，行动即兴、随意，这种方法被称为行动绘画或抽象表现主义。主要作品有《秋韵：第30号》、《薰衣草之雾：第1号》、《蓝杆：第11号》等。



注：资料来源于纽约现代艺术博物馆（MOMA）共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料。
转载请注明翻译编辑整理作者 www.fonron.com
大图下载地址：见帖尾

********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：The Flame（火焰）

创作时间：1934-38

画幅尺寸：51.1 x 76.2 cm

作品资料：

火，它最初的诱惑，闪烁的光，和原始能源是一个主题，提供了波洛克很多灵感。波洛克在1936年参观过达特茅斯学院（Dartmouth College）著名壁画《美国文明史诗》（1932-1934）中的火焰和人类牺牲场景，很可能影响了这幅画的创作，火焰中模糊前景似乎是骷髅的图像。波洛克用有力的笔触和有节奏的、相互交错的形式创作了一个准抽象的、满篇的作品，这部作品无论多么粗糙，都预示着十年后他将取得的重大突破。（枫荣翻译）


********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：Circle（圆圈）

创作时间：c. 1938-41

画幅尺寸：32.2 x 30.5 cm

作品资料：

这幅画融合了各种来源的图像，例如蛇，蛇的符号广泛使用在中美洲和美国本土艺术。这幅画的圆形版式可能与瑞士心理治疗师卡尔·荣格（Carl Jung）的理论有关，这位治疗师教给艺术家治疗酗酒的方法，圆圈类似于曼陀罗，在荣格的理论中，曼陀罗是一个普遍的象征，象征着心灵，可以成为接近无意识的一种手段。（枫荣翻译）


********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：Stenographic Figure （速记图形）

创作时间：c. 1942

画幅尺寸：101.6 x 142.2 cm

作品资料：

波洛克早期的许多作品的特点是色调暗淡，画面空间拥挤，但速记图形明亮而通畅。也许这反映了他与画家李·克拉斯纳（Lee Krasner）的新关系，这幅画通常被解读为一个斜躺的女性，她的头部侧面在左上角，手臂和手在横跨画布中间的躯干上张开，腿和爪子状的脚在右侧边缘伸展。另一种可能的解释是在画布的右边缘附近有一个直立的图形，另一个正好在中心的左侧。为了完成这幅画，波洛克在表面覆盖了一层粗糙的书法线条。

1943年，在佩吉·古根海姆（Peggy Guggenheim）本世纪画廊艺术展（gallery Art of This Century）举办的青年艺术家春季沙龙上首次展出这幅速记图时，它获得了荷兰著名艺术家皮特·蒙德里安（Piet Mondrian）等的赞誉，蒙德里安称之为“迄今为止我在美国看到的最有趣的作品”（枫荣翻译）


********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：The She-Wolf （母狼）

创作时间：1943

画幅尺寸：106.4 x 170.2 cm

作品资料：

20世纪40年代初，波洛克和他的许多同龄人一样，在他的作品中探索原始或神话主题。这幅画中的狼可能暗指，在罗马诞生的神话中，这是让罗马的孪生创始人罗穆卢斯（Romulus）和雷穆斯（Remus）大吃一惊的动物。波洛克说在1944说，“《母狼》出现了，因为我必须画它，”他以他那一代人特有的态度补充道：“我想对它说些什么呢，试图解释那些莫名其妙的东西，都会毁了它。”1943年，在纽约本世纪美术馆波洛克的第一次个人画展上展出了这幅画，第二年，纽约现代艺术博物馆获得了这幅画，这是波洛克的作品首次进入博物馆收藏。（枫荣翻译）


********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：Gothic （哥特人）

创作时间：1944

画幅尺寸：215.5 x 142.1 cm

作品资料：

《哥特人》风格虽然接近抽象，但仍包含一些象征性的暗示，具体表现为一堆面孔、手和摆动的、突出的肢体。波洛克告诉一位评论家，他的作品是根据毕加索1907年的杰作《阿维尼翁的姑娘们》改编的，（收藏在MoMA）。波洛克的黑色线条创造了一个几乎是建筑脚手架的图形，让人想起毕加索原始立体派妓//院场景中的图腾人物和拱形。（枫荣翻译）


********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：Untitled （无题）

创作时间：1944

画幅尺寸：31.8 x 25.7 cm

作品资料：



********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：Untitled （无题）

创作时间：1945

画幅尺寸：77.7 x 56.9 cm

作品资料：

这幅画体现了波洛克从前十年的具象作品到几年后才开始创作的满幅、滴水、浇注的作品的转变。两个图腾人物面面相觑，右边人物的腿沿着床单的底部弯曲。通过改变传统的处理图形和地面的方式，可以在物体的轮廓内看到白背景，而它们之间空间是蓝色的，波洛克创造了一个浅空间，在这个空间里，两个物体塌陷成一个平面。书法标记和飞溅尺寸进一步提高了这种平面度，值得注意的表面，作品中还加了一个全面的线性结构。（枫荣翻译）


********************************************************

上图：画家 Jackson Pollock（1912 - 1956）

标题：Untitled （无题）

创作时间：c.1944

画幅尺寸：58.4 x 47.8 cm

作品资料：


********************************************************