法国野兽派画家 安德烈·德朗 André Derain 名作《穿衬裙的女人（Woman in a chemise）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2020-06-22

摘要:安德烈·德朗 André Derain（1880-1954），法国画家，雕塑家，版画家和设计师，也是主要的野兽派画家之一。 德朗（Derain）出生于法国沙东（Chatou），1898-1899年在

安德烈·德朗 André Derain（1880-1954），法国画家，雕塑家，版画家和设计师，也是主要的野兽派画家之一。

德朗（Derain）出生于法国沙东（Chatou），1898-1899年在巴黎的卡莉学院（Académie Carriere）学习绘画，他与1900年相识的同学莫里斯·德弗拉明克（Maurice de Vlaminck）、亨利·马蒂斯（Henri Matisse）共同发展了自己的早期风格，他们是1905年至1908年野兽派的主要代表人物之一。像其他野兽派风格的画家一样，他用灿烂的、有时是纯粹的色彩描绘风景和人物画，并用断续的笔触和冲动的线条来定义他的自发创作。

德朗（Derain）在1908年离开野兽派，当时他受到后印象派画家保罗·塞尚（Paul Cézanne）作品的影响。德朗（Derain）以立体派的风格化形式创作了几年，但到了20世纪20年代，他的人物画、静物画和肖像画变得越来越新古典主义，他早期作品的自发性和冲动性逐渐消失。他的艺术在20世纪20年代之后几乎没有任何变化，尽管他更加保守的风格给他带来了经济上的成功。

1920年代是他事业成功的高峰，1928年，他因《静物》获得卡内基奖（Carnegie Prize），并开始在国外广泛展出，包括伦敦，柏林，法兰克福，杜塞尔多夫，纽约市和俄亥俄州辛辛那提。

德朗（Derain）具有相当出色的装饰能力，并创造了戏剧设计，尤其是《芭蕾舞团》。他还为 FrançoisRabelais，Antonin Artaud和André Breton等作家的作品，创作了大量的书籍插图，通常是木刻的。

他的主要作品有：《The Seine at Chatou》《The Turning Road, L*Estaque》《Madame Derain in Green 》《Charing Cross Bridge, London》《两艘驳船》《一个年轻女子的画像》《舞者莫娜》《一个年轻女子的头像》《渔船，科利乌尔》《游泳的人》《卡西斯附近的风景》《法国南部景观》等。（枫荣翻译）

注：基础资料来源于丹麦国家艺术博物馆（Statens Museum for Kunst）馆藏作品共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料。
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上图：画家 André Derain（1880-1954）

标题：Woman in a chemise (穿衬裙的女人) 

创作时间：1906

画幅尺寸：100 x 81 cm

作品资料： 

毫不费力地保持冷静和自信，正是这种成功的结合，使安德烈·德朗（André Derain）创作了这一杰作，如今已跻身于丹麦国家博物馆（SMK）的十大亮点之列，也受到了参观者的青睐。

安德烈·德朗（André Derain）的《穿衬裙的女人》经常被用作出版物、海报和其他场合的吸引眼球的特写，因为它具有如此惊人的视觉冲击力，即使人们不记得这位艺术家是谁，也很容易辨认。。

“我认为这是一幅令人惊奇的艺术作品。德朗的作品在构图、色彩和线条上都非常复杂。如果你更仔细地观察这个女性形象的手，它是完全变形的，但它在画面中看起来还是完全正确的，给人一种清新和野性的感觉。也要注意流动的线条。这幅画在创作过程中非常淡定，但同时又非常自信。”首席策展人兼高级研究员多特阿格森（Dorthe Aagesen）说，作为一件艺术作品，它绝对引人注目，同时也发出了一个强烈的信号：法国现代主义是什么。

重新诠释经典图案：绘画的方式不是这幅画唯一有趣的特征。安德烈·德朗（André Derain）借鉴了现代法国艺术的既定传统：在巴黎的娱乐场所寻找艺术主题。图卢兹-罗特列克（Toulouse-Lautrec）等前代艺术家在1800年代后期，移居于舞蹈家和表演者之中，而安德烈·德朗（André Derain）通过现代装置重新诠释了这些图像。他的画展示了来自餐厅和夜总会“Le Rat mort”的舞者，这也是图卢兹-罗特列克（Toulouse-Lautrec）的定期出没的地方之一。舞者半脱衣服，坐在袜子上的双腿交叉着，坐在看上去像一张床的椅子上，直视着我们。

 Dorthe Aagesen 说，“这是一个非常强大的形象。基于三角形系统，构图经过了非常仔细的考虑，整体效果使这幅画具有强烈的纪念意义。构图的严格性和简单的配色方案以及鲜明的对比，有助于营造几乎像海报一样的视觉效果。”

这幅画是德朗的“野兽派”时期的重要作品。野兽派的起源是在1905年夏天，他和年纪稍大的艺术家亨利·马蒂斯（Henri Matisse）在法国南部的科利尤尔（Cliolioure）小镇度过。在这里，他们俩都尝试以新的方式使用颜色，使它们超出了纯粹的描述功能，在这里，颜色也用来描述情绪状态。

不是超级巨星：在科利尤尔（Cliolioure），两位艺术家创作了许多革/命性的绘画作品，这些绘画作品源于他们不同个性之间的相互作用。 德朗年轻，技术精湛，能够向多个方向移动，他有比年龄稍大的亨利·马蒂斯（Henri Matisse）所没有的野性。另一方面，马蒂斯在本质上更具哲学性和沉思性。

Dorthe Aagesen说：“到1960年，德朗（Derain）像在职业生涯之初一样仍然是一名年轻艺术家，没有成为象那时的马蒂斯（Matisse）这样的超级巨星。尽管如此，德朗（Derain）仍被认为是当时巴黎的重要艺术家，并且参加了该时期的重要展览。” 《穿衬裙的女人》是丹麦国家美术博物馆（SMK）的法国收藏中的重要作品，代表着在其中收藏的德朗（Derain）的不下十九幅画作。

德朗（Derain）尝试了野兽派提供的东西之后，他迅速前进，对更多形而上学的事物产生了兴趣。他通过各种经典图案，包括文艺复兴时期的一些图案，向历史寻求灵感。

当他的一些作品在1920年代拍卖时，他的后来作品引起了买家的最大兴趣。幸运的是，丹麦艺术品收藏家约翰内斯·拉普（Johannes Rump）买了这幅《穿衬裙的女人》，后来将其捐赠给SMK。（Dorthe Aagesen 首席策展人兼高级研究员 ）（枫荣翻译）


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