西班牙画家 何塞·皮纳佐·马丁内斯 José Pinazo Martínez 名作（代表作）《花月（Floreal）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2023-06-14

摘要:何塞·皮纳佐·马丁内斯 José Pinazo Martínez   (1879 - 1933)，是西班牙画家和雕塑家。 何塞·皮纳佐（José Pinazo）是西班牙画家伊格纳西

何塞·皮纳佐·马丁内斯 José Pinazo Martínez   (1879 - 1933)，是西班牙画家和雕塑家。

何塞·皮纳佐（José Pinazo）是西班牙画家伊格纳西奥·皮纳佐·卡玛兰奇（Ignacio Pinazo Camarlench）的儿子，在他父亲在意大利领取游学资助金时出生在罗马（Roma），两岁时随家人回到西班牙瓦伦西亚（Valencia）。他开始在家庭工作室和巴伦西亚的圣卡洛斯美术学院（Escuela de Bellas Artes de San Carlos）接受训练。

之后他很快开始参加国家美术展览，在那里他获得了1895年的荣誉奖，1897年和1901年获得三等奖。他还在1900年的巴黎世界博览会上获得了二等奖。然后他去了巴黎、罗马和伦敦，回来后他在马德里（Madrid）定居。

何塞·皮纳佐（José Pinazo）参加了1908年在萨拉戈萨（Zaragoza）举行的西班牙-法国展览会，在那里他获得了二等奖，1911年在巴塞罗那（Barcelona）举行的国际展览会，获得了二等奖，1915年再次参加全国美术展览会，他的绘画《花月》（Floreal）获得了一等奖。

起初，马丁内斯（Martínez）受到现代主义以及索罗拉（Sorolla）的自然主义（naturalismo）和风俗主义（costumbrismo）的影响，但到了1918年，他开始了一个风格纯净化的过程，他的静物画和肖像画都更加清醒。

何塞·皮纳佐（José Pinazo）的代表作品包括：

《花月》（Floreal，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《玫瑰花的静物》（Bodegón con rosas，现存西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado））；
《水果静物》（Bodegón de frutas，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《露西尔纳》（Luciérnaga，现存西班牙 普拉多博物馆）；
《艺术家的肖像》（Portrait of the Artist，现存 纽约 美国西班牙裔协会（Hispanic Society of America））；
《玛丽亚·路易莎·皮纳佐-米詹斯》（María Luisa Pinazo y Mitjans，现存 纽约 美国西班牙裔协会（Hispanic Society of America））；等。（枫荣翻译编辑）


注：基础资料来源于西班牙 普拉多博物馆（Museo del Prado）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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上图：画家：José Pinazo Martínez   (1879 - 1933)
 
标题：Floreal（花月）

创作时间：1915

画幅尺寸：Alto: 160 cm; Ancho: 187 cm

普拉多博物馆资料：

在《花月》（Floreal）中，皮纳佐（Pinazo）描绘了一个关于女孩和年轻人的财富和炫耀的寓言。他们穿着地区服装，满载水果、鲜花和动物，我们不知道这支队伍是在前往市场的路上，还是在向圣人献祭的路上，或者是在寓意春天，因为：花月（Floreal）是法国日历中与春天相吻合的月份，也就是盛开的月份。

节日途中的人物或欢快的群体步行或骑马穿过田野，是区域主义绘画中相当频繁的主题。对瓦伦西亚人（valencianos）来说，最喜欢的主题不是舞蹈，而是“群组”（grupas），即在马背上为集市打扮的情侣。索罗拉（Sorolla）画了几幅“群组”（grupas）画，但安格拉达·卡马拉萨（Anglada Camarasa）也画了，他在瓦伦西亚（Valencia）逗留期间的作品，对瓦伦西亚（Valencia）民俗表现的装饰价值起到了相当大的推动作用。所有这些画作都有一个轻松的、充满活力的愿景，表现有点享乐主义和西班牙地区的民俗色彩，尽管有时这些寓言沉浸在神秘而深刻的基调中，反映出某种忧郁和不安，如罗梅罗·德·托雷斯（Romero de Torres）的例子。

何塞·皮纳佐（José Pinazo）的女性，是他的地区主义（regionalistas）作品中无可争议的主角，她们精致而讨人喜欢，目光强烈而深邃，五官非常柔和，通过她们，他想象出一个理想和传奇的瓦伦西亚（Valencia）：瓦伦西亚的诗，歌唱爱情、生命、大地和它的果实。简而言之，正如曼努埃尔·阿布里尔（Manuel Abril）所说，“一种比自然主义更诗意的解释”。

在《花月》（Floreal）中，除了他在作品中研究和冥想的内容外，画家还陷入了过度和陈词滥调，后来艺术家放弃了这些内容。与安格拉达（Anglada）和索罗拉（Sorolla）的作品相比，他们可以被认为是瓦伦西亚人（valenciano）装饰愿景的塑造者，皮纳佐（Pinazo）的作品一丝不苟，技艺高超，可以在画中的各种图案中看到，特别是在法雅小姐（fallera）服装的丝绸和锦缎上，显示出瓦伦西亚农妇和进行者（huertanas）自己很少能得到的丰富性。他的农妇和混血人（Mongrell ）或其他瓦伦西亚（Valencia）画家的农妇一样，非常质朴，有王子般的姿态：她们是温室里的花朵。

在《花月》（Floreal）中，女孩们的纤纤玉手和精致的姿态非常引人注目，尤其是那个头上顶着一篮子水果的女孩，她用双手的手指勉强撑起篮子，就像从矫饰主义（manierista）作品中走出来的人物，胡里奥·罗梅罗·德·托雷斯（Julio Romero de Torres）甚至古斯塔沃·德·梅兹图（Gustavo de Maeztu）的一些作品中也是如此，尽管这两位艺术家对女性的处理非常不同。皮纳佐（Pinazo）的情/欲主义不像科尔多瓦（cordobés）画家那样直接和挑衅。

何塞·皮纳佐（José Pinazo）的作品与欧亨尼奥·埃莫索（Eugenio Hermoso）的作品在这种微笑、理想主义和田园风光方面有某种相似之处，尽管埃莫索（Hermoso）的人物一般比皮纳佐（Pinazo）的人物更苗条。皮纳索的行进美女（Falleras）和拉布拉多猎犬（Labradoras）没有任何乡土气息：灌溉冲积平原（Huerta）的世界是通过城市类型的变装而呈现的。事实上，《花月》（Floreal）中的人物属于艺术家的家庭圈：他的女儿玛丽亚·特蕾莎（María Teresa）（持花的女孩）、他的妻子、他的朋友埃米洛·马可（Emilo Marco）和他们家的三个女孩朋友。

在皮纳佐（Pinazo）的画中，风景在背景中几乎看不到，在远处，而拥有大片彩云的天空才是与场景中的旺盛生命力相一致的大自然的伟大主角。花卉、水果和陶瓷是静物画的壮丽典范，皮纳佐（Pinazo）在静物这一领域取得了巨大成功。在水果和鲜花中，年轻男人携带的一束橙子占据了一个特殊的位置。橙子是瓦伦西亚（Valencia）经济的驱动力，在地区主义绘画中几乎成了一种必不可少的参考，是当地财富和繁荣的象征，是对农业进步的赞美。

（枫荣注：这幅画在1915年的西班牙全国美术展览中获得了一等奖。）

艺术评论引用自：作者 佩雷斯·罗哈斯（ F.J.Pérez Rojas），《风俗与景观，1890-1930》（Tipos y paisajes. 1890-1930），瓦伦西亚美术博物馆（Museo de Bellas Artes, Valencia），1999年出版，第154-155页。（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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下图：作品细节