法国新古典主义画家 弗朗索瓦·热拉尔 男爵 baron François Gérard 名作（代表作）《灵魂之爱》

来源：枫荣美术网  发布时间：2025-1-22

摘要:Psyché et l'Amour（灵魂之爱），曾用标题：Psyché recevant le premier baiser de l'Amour（普赛克第一次接受爱神之吻），弗朗索瓦·热拉尔 男爵 baron François Gérard (1770 - 1837)，全名 Baron François-Pascal-Simon Gérard，是法国新古典主义（Neoclassicism）画家，以其著名的欧洲人物的肖像画而闻名。

弗朗索瓦·热拉尔 男爵 baron François Gérard  (1770 - 1837)，全名 Baron François-Pascal-Simon Gérard，是法国新古典主义（Neoclassicism）画家，以其著名的欧洲人物的肖像画而闻名，尤其是法兰西第一帝国和复辟时期的领军人物的肖像。

热拉尔（Gérard）出生于意大利罗马（Rome），他先是在雕塑家奥古斯丁·帕茹（Augustin Pajou）的指导下学习，后来在画家雅克·路易斯·大卫（Jacques Louis David）的指导下学习，1791年后成为大卫（David）的助手。他很会迎合当权者，作为革-命-者的一员，他也受到拿破仑一世（Napoleon I）及其圈子的赞誉，这一时期创作的著名作品如肖像画《约瑟芬·波拿巴》（Josephine Bonaparte，1799年）、历史画《奥斯特里茨战役》（Battle of Austerlitz，1808年）等。拿破仑倒-台后，他又成为路易十八（ouis XVIII）的宫廷画家，路易十八（ouis XVIII）在1819年封他为男爵。后来，他又受到查理十世（Charles X）的庇护，在查理十世（Charles X）不稳定的统-治时期，他为巴黎先贤祠（Panthéon）绘制了天花板壁画（1830）。

热拉尔（Gérard）的一些著名的作品如《让·巴蒂斯特·伊莎贝和他的女儿》（Jean-Baptiste Isabey, and his daughter，1795年）、《丘比特与普赛克》（Cupid and Psyche，1798年）等确立了一种风格，并在18世纪之交被广泛模仿。热拉尔（Gérard）的绘画与大卫（David）的绘画有着密切的联系，表现在知性、冷静的古典主义、高精加工的表面和雕塑的形式定义上。热拉尔（Gérard）的作品，尤其是他的肖像画，通常被认为比大卫（David）的更优雅。

他的代表作品有：

《拿破仑一世肖像》（Portrait of Napoleon I，多个版本，现存卢浮宫、大都会艺术博物馆、法国尚蒂依孔代美术博物馆、荷兰国家博物馆等）；

《普赛克第一次接受爱神之吻（灵魂之爱）》（Psyché recevant le premier baiser de l*Amour（ Psyché et l*Amour），现存卢浮宫（Louvre））；
《莱瑟夫夫人》（Madame Lecerf，现存卢浮宫）
《巴比尔-沃尔伯恩夫人，玛丽·菲利普·克劳德》（Madame Barbier-Walbonne, Marie-Philippe-Claude (1763-avant 1837).，现存现存卢浮宫）；
《朱塞帕·维斯康蒂，博尔戈拉托侯爵夫人肖像》（Portrait de Giuseppa Visconti, marquise de Borgoratto (1760-1840)，现存现存卢浮宫）；
《查理十世》（Charles X (1757-1836)，现存现存卢浮宫）；
《让-巴蒂斯特·伊萨贝和他的女儿》（Jean-Baptiste Isabey (1767-1855), peintre en miniature, et sa fille Alexandrine, enfant, plus tard Mme Cicéri (1791-1871)，现存现存卢浮宫）；
《查尔斯-弗朗索瓦·勒布伦，普莱桑斯公爵，帝国首席财务官》（Portrait de Charles-François Lebrun, duc de Plaisance (1739-1824), archi-trésorier de l*Empire，现存现存卢浮宫）；
《圣雅昂利伯爵夫人，原名劳蕾·德·博奈伊》（La comtesse Regnault de Saint-Jean-d*Angély, née Laure de Bonneuil (1775-1857).，现存现存卢浮宫）；

《霍滕斯王后肖像》（Reine Hortense，现存凡尔赛宫博物馆（Palace of Versailles））；
《让-弗朗索瓦·杜西斯，诗人》（Jean-François Ducis, poète (1733-1816)，现存凡尔赛宫博物馆）；
《阿尔方斯·玛丽·路易斯·德普拉特·德·拉马丁》（Alphonse-Marie-Louis de Prat de Lamartine（1790-1869），现存凡尔赛宫博物馆）；
《安东尼奥·卡诺瓦》（Antonio Canova，现存凡尔赛宫博物馆）；

《雷卡米耶夫人》（Madame Récamier，现存法国 卡纳瓦雷博物馆（Carnavalet Museum））；
《亚历山大·安妮·德·拉·帕卢，弗勒斯侯爵夫人半身肖像》（Portrait en buste d*Alexandrine-Anne de la Pallu, marquise de Flers (1786-1832)，现存法国 卡纳瓦雷博物馆）；
《特蕾西娅·卡巴罗斯肖像》（Portrait de Theresia Cabarrus (1773-1835), épouse Tallien, puis princesse de Caraman-Chimay，现存法国 卡纳瓦雷博物馆）；
《迪谢努瓦小姐肖像》（Portrait de Mademoiselle Duchesnois (1777-1835), sociétaire de la Comédie-Française, dans le rôle de Didon.，现存法国 卡纳瓦雷博物馆）；
《鲍奎恩·杜·布雷夫人和她的侄女鲍奎恩·德·拉·苏什小姐肖像》（Portrait de Madame Bauquin Du Boulay et de sa nièce Mademoiselle Bauquin de La Souche，现存法国 卡纳瓦雷博物馆）；

《奥斯特里茨战役(1805年12月2日）》（The Battle of Austerlitz, 2nd December 1805，现存法国历史博物馆（Museum of the History of France））；
《约瑟芬·博阿尔内，法国皇后》（Joséphine de Beauharnais, Empress of the French ，现存法国历史博物馆）；
《杜凯拉伯爵夫人和她的两个孩子》（The comtesse du Cayla and her two children，现存法国历史博物馆）；

《格兰夫人 (查尔斯·莫里斯·德·塔列朗·佩里戈尔夫人）》（Madame Grand (Madame Charles Maurice de Talleyrand Périgord (1761–1835)，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《查尔斯·莫里斯·德·塔列朗·佩里戈尔，贝内文王子》（Charles Maurice de Talleyrand Périgord (1754–1838), Prince de Bénévent，现存大都会艺术博物馆）；
《马尔梅松的波拿巴夫人》（Madame Bonaparte at Malmaison，现存法国 玛尔迈松与不瓦普莱奥城堡国家博物馆（Musée national de Malmaison et Boi-Préau））；
《卡罗琳，那不勒斯女王和孩子们》（Caroline, reine de Naples et ses enfants，现存法国 玛尔迈松与不瓦普莱奥城堡国家博物馆）；
《贝利萨留》（Belisarius，现存盖蒂艺术中心（ Getty Center））；
《亚历山德琳娜·埃米莉·布隆尼亚尔肖像》（Portrait of Alexandrine émilie Brongniart，现存耶鲁大学美术馆（Yale University Art Gallery））；
《西西里岛的卡罗琳娜·费迪南达·路易莎》（Carolina Ferdinanda Louisa of Sicily (1798-1870)，现存荷兰国家博物馆（Rijksmuseum））；
《米塞纳角的科琳娜》（Corinne au cap Misène，现存法国 里昂美术馆（Museum of Fine Arts of Lyon））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于卢浮宫博物馆（Louvre）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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枫荣注：本贴只提供提要图，清晰大图请参考其它资料来源。

画家：baron François Gérard  (1770 - 1837)
 
标题：Psyché et l*Amour（灵魂之爱），曾用标题：Psyché recevant le premier baiser de l*Amour（普赛克第一次接受爱神之吻）

创作时间：1798

画幅尺寸：Hauteur : 1,86 m ; Largeur : 1,32 m

卢浮宫博物馆资料：

枫荣注：这幅画是新古典主义和浪漫主义的经典之作，热拉尔（Gérard）的最著名作品。


卢浮宫的资料  --- 收藏历史：在巴黎第四届沙龙（1798年）展出；可能是在沙龙结束时被画家的朋友、建筑师皮埃尔·方丹（Pierre Fontaine， 1762-1853）和罗马法兰西艺术学院美术班的常任秘书约阿希姆·勒·布雷顿（Joachim Le Breton）一起以6000法-郎的价格买下的；约阿希姆·勒·布雷顿（Joachim Le Breton，1760 - 1819）收藏；可能是后者在1816年1月前往巴西之前卖掉的；让·拉普（Jean Rapp，1771-1821）将-军收藏，1820年至1822年借给卢森堡宫博物馆（musée du Luxembourg）；1822年3月11日，他去世后在巴黎拍卖出售，第13号拍品，卢浮宫国家博物馆以22,100法-郎（不含费用）的价格在拍卖会上购得；艺术家生前在卢森堡宫博物馆（musée du Luxembourg）展出，然后在卢浮宫博物馆展出；二-战期间流离失所；1946年3月20日返回卢浮宫。

卢浮宫的资料 --- 最近的展出历史：

展览主题：《卢浮宫博物馆的18世纪法国杰作》（巡回展）
展出机构：东京大都会艺术博物馆（ Metropolitan Museum of Art, Tokyo）、京都市立艺术博物馆
展出时间：1997年4月19日至1997年7月13日、1997年8月2日至1997年10月12日

展览主题：《卢浮宫博物馆的18世纪法国绘画杰作》（巡回展）
展出机构：横滨艺术博物馆、京都市立艺术博物馆
展出时间：2005年4月9日-2005年7月18日、2005年7月30日-2005年10月16日

展览主题：《交换展览》
展出机构：美国 明尼阿波利斯艺术学院（Minneapolis Institute of Arts）
展出时间：2006年2月1日至2006年8月31日

展览主题：《卢浮宫博物馆的杰作》
展出机构：韩国国家博物馆
展出时间：2006年10月23日至2007年3月18日

展览主题：《热拉尔，卡诺瓦》（Gérard, Canova（枫荣注：意大利雕塑家，新古典主义的重要人物））
展出机构：意大利米兰，马里诺宫（Palazzo Marino）
展出时间：2012年11月29日-2013年1月6日

展览主题：《卢浮宫藏品中的爱情绘画》（巡回展）
展出机构：东京，国家艺术中心、京都市立艺术博物馆
展出时间：2023年3月1日-2023年6月12日、2023年6月27日至2023年9月24日

<名画解读>站的资料翻译：

《灵魂之爱》是弗朗索瓦·热拉尔（François Gérard）于1798年创作的一幅油画。它描绘了奥维德（Ovide）的《变形记》（Métamorphoses）中的一个场景，在那里，爱神厄洛斯（Éros）（枫荣注：厄洛斯是希腊神话中的爱神，丘比特是罗马神话中的爱神）第一次亲吻了美丽的普赛克（Psyché，枫荣注：神话人物，本意是灵魂，也代表蝴蝶，引申为“心理，精神”），他把她带走，并将她藏在自己的宫殿中。这幅作品保存在卢浮宫博物馆，展示了画家的浪漫主义风格和他对神话主题的兴趣。

绘画的历史背景：弗朗索瓦·热拉尔（François Gérard，1770-1837）是法国新古典主义和浪漫主义画家。他在法国原皇家绘画和雕塑学院（Académie royale de peinture et de sculpture）接受培训，是雅克·路易·大卫（Jacques-Louis David）的学生。1789年，他赢得了罗马大奖（prix de Rome ），但由于法国大-革-命，他无法前往意大利。他在1797年的沙龙上以他的画作《贝利萨留》（Belisarius）（枫荣注：本站有翻译解读）而闻名，这为他赢得了评论家和公众的赞誉。《灵魂之爱》（Psyché et l*Amour）在1798年的沙龙上展出，并取得了巨大成功。

绘画的神话主题：《灵魂之爱》是奥维德的《变形记》第四卷中的一段插曲，这是一本讲述希腊神话中神和人的转变的诗集。根据奥维德（Ovide）的叙述，普赛克（Psyché）是一个非常美丽的女孩，她引起了男人的钦佩和爱神维纳斯（Vénus）的嫉妒。她让她的儿子厄洛斯（Éros）用箭让她爱上最卑微的凡人。但厄洛斯（Éros）不小心射中了自己，并爱上了普赛克（Psyché）。他把她带走藏在自己的宫殿里，每天晚上都来看望她，而不让她看到他。他让她承诺永远不会看到他的脸，否则就永远失去他。

热拉尔（Gérard）选择描绘普赛克（Psyché）得到爱神的初吻的那一刻，爱神刚刚用他的魔法箭唤醒了她的爱。他通过消除故事中戏剧性和神秘的方面来软化奥维德（Ovide）的叙述。相反，他强调人物的温柔和感性。普赛克（Psyché）是一个天真可爱的女孩，她在惊奇中唤醒了爱情。爱神是一个充满魅力和激-情的年轻人，他温柔地向她俯下身。一只蝴蝶飞在他们的头上，一个长有翅膀的小爱神在他们的脚下玩弄着弓-箭，象征着神圣的爱情。

背景的平原应该是代表了爱神宫殿所在的平原，热拉尔（Gérard）描绘了 “爱” 与 “心灵” 之间的初吻场景，通过普赛克（Psyché）（灵魂）的形象，我们感受到了爱的双重表现，即以她惊呀为代表的痛苦的爱，以及作为幸福之源的爱。我们还可以注意到，爱神的手臂围绕着普赛克（Psyché），好像想要保护她免受这种痛苦。

绘画的诠释：我们可以说《灵魂之爱》（Psyché et l*Amour）是新古典主义（néo-classicisme）的典型作品，也是一幅体现热拉尔（Gérard）浪漫主义风格的画作。浪漫主义（romantisme）是在18世纪末和19世纪初发展起来的一场艺术运动，它是对被认为过于冷漠和僵化的新古典主义的一种反应，浪漫主义者通过他们的作品从个人情感和人类激-情中汲取灵感。

热拉尔（Gérard）遵循浪漫主义的原则，采用自主和不对称的构图，人物沿着对角线向上排列。使用明亮和对比鲜明的色彩，创造了一个明亮和温暖的氛围。他注重身体的表现力和人-体细节，让人想起意大利或佛兰德（flamandes）的绘画，创造了一种亲密而感人的氛围，赋予角色一种人性。

热拉尔（Gérard）也在他的画中表达了他个人的情感。他不仅忠实地复制了奥维德（Ovide）的文本，而且还添加了自己的解释，把幻想的故事变成了一个现实的场景，在这个场景中，爱战胜了障碍。它表明，即使是神也会受到人类情感的影响，他们可能会被凡人的美或美德所感动。他认为爱是一种将天地联系在一起的普遍力量。

因此，《灵魂之爱》证明了热拉尔（Gérard）作为浪漫主义画家的天赋，同时也是一位能够以自己的方式重新创造神话的诗人。（枫荣翻译编辑，如有不准确请谅解）

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