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  • 英国拉斐尔前派画家 伯恩-琼斯 爵士 Sir Edward Burne-Jones 名作(代表作)《维斯塔利斯之火》

    来源:枫荣美术网  发布时间:2025-01-08

    摘要:Flamma Vestalis,爱德华·伯恩-琼斯 爵士 Sir Edward Burne-Jones(1833 - 1898),第一代男爵(1st Baronet),英国画家,设计师,拉斐尔前派(Pre-Raphaelites)成员。


    爱德华·伯恩-琼斯 爵士 Sir Edward Burne-Jones(1833 - 1898),第一代男爵(1st Baronet),英国画家,设计师,拉斐尔前派(Pre-Raphaelites)成员,他与威廉·莫里斯(William Morris,枫荣注:英国最杰出的设计师,工艺美术运动创始人)在装饰艺术方面合作,与莫里斯(Morris)、马歇尔(Marshall)一起,是福克纳公司(Faulkner & Co)的联合创始人。


    伯恩-琼斯(Burne-Jones)出生在伯明翰(Birmingham),父亲是一位建筑工人,母亲在他出生后6天就去世了。父亲和当地的一位单身家庭主妇把他带大。1844年,他就读于伯明翰当地的文法学校,1848-1852年就读于伯明翰艺术学院(Birmingham School of Art),然后在牛津大学埃克塞特学院(Exeter College)学习神学。在牛津大学,由于对诗歌的共同兴趣,他与威廉·莫里斯(William Morris)成为朋友。

    1857 年,拉斐尔前派(Pre-Raphaelites)创始人罗塞蒂(Rossetti)鼓励这位年轻的神-职人员从事艺术家的职业。因此,伯恩-琼斯(Burne-Jones)和威廉·莫里斯(William Morris)都没有获得学位就离开了牛津大学。

    伯恩-琼斯(Burne-Jones)早期的作品在风格上明显受到了罗塞蒂(Rossetti)的影响,但总是呈现出精美的效果。到 1860 年,伯恩-琼斯(Burne-Jones)主要用水彩作画,但他仍在努力寻找自己的风格。终于,在 1863 年,的第一幅水彩画浮出水面《仁慈的骑士》(The Merciful Knight),在艺术界确立了自己的风格和技巧。

    1864 年,伯恩-琼斯(Burne-Jones)被推崇为水彩画家,他被选入旧水彩画协会。事实上,他成功地实现了如此的活力和深度,如他最著名的作品之一《废墟中的爱情》(Love Among the Ruins,1894 年)。伯恩-琼斯(Burne-Jones)也以他的系列画作而闻名,其中最著名的是油画《蔷薇传说》(The Legend of Briar Rose)。

    伯恩-琼斯(Burne-Jones)的一生都与威廉·莫里斯(William Morris)密切合作,他是由莫里斯(Morris)开创的工艺美术运动最早的推动者之一,其中牛津(Oxford)、波士顿(Boston)、格林诺克(Greenock)的一些著名的教-堂的彩色玻璃都是伯恩-琼斯(Burne-Jones)设计的,他的彩色玻璃作品在其大胆的色彩和细致的设计上都具有深刻的意义,他的设计也成了拉斐尔前派玻璃设计方面在今天的一种荣誉。

    伯恩-琼斯(Burne-Jones)设计的挂毯《圣杯(Holy Grail)》系列,被认为是 19 世纪最重要的挂毯。

    1885年,他成为伯明翰(Birmingham)艺术家协会会长。1885年,他成为英国皇家美术学院院士,1894年,他被封为爵士,1898年被封为第一代男爵(1st Baronet)。

    爱德华·伯恩-琼斯(Edward Burne-Jones)和他的拉斐尔前派启发了工艺美术运动,尤其是随之而来的伯明翰学派(Birmingham School),反过来又给我们留下了无数至今仍然新鲜和追捧的设计。此外,据说这些男人和女人的图像是象征主义运动的灵感来源,为我们带来了保罗·高更(Paul Gauguin)、克劳德·德彪西(Claude Debussy)和古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)等艺术家。

    爱德华·伯恩-琼斯(Edward Burne-Jones)的代表作品有:

    《金色楼梯》(The Golden Stairs,现存泰特英国美术馆(Tate Britain));
    《科菲图亚国王和乞丐女仆》(King Cophetua and the Beggar Maid,现存泰特英国美术馆(Tate Britain));
    《爱神殿》(The Temple of Love,现存泰特英国美术馆);
    《西多尼亚·冯·博克》(Sidonia von Bork,现存泰特英国美术馆);

    《爱的颂歌》(The Love Song,现存大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art));
    《贝西的婚礼》(Psyche*s wedding,私人收藏 );
    《仁慈的骑士》(The Merciful Knight ,现存英国 伯明翰博物馆和美术馆(Birmingham Museum and Art Gallery));
    《珀尔修斯的铠甲》(The Arming of Perseus,现存英国 南安普敦城市美术馆(Southampton City Art Gallery));
    《吹笛的天使》(An Angel Playing a Flageolet,现存利物浦 森得雷宅邸(Sudley House));
    《希望》(Hope,波士顿美术馆(Museum of Fine Arts,Boston));
    《克制》(Temperantia,私人收藏);
    《梅林的诱惑》(The Beguiling of Merlin,现存利斐夫人美术馆(Lady Lever Art Gallery));
    《灰姑娘》(Cinderella,两个版本,现存波士顿美术馆(Museum of Fine Arts, Boston)、新西兰 但尼丁公共艺术馆(Dunedin Public Art Gallery));
    《一个年轻女人的头像研究》(Study of a Young Woman*s Head,现存波士顿美术馆(Museum of Fine Arts, Boston));
    《潘和普赛克》(Pan and Psyche,现存哈佛大学 福格博物馆(Fogg Museum) );
    《创造的日子》(Days of Creation ,系列,现存哈佛大学 福格博物馆(Fogg Museum));
    《维斯塔利斯之火》(Flamma Vestalis,现存哈佛大学美术馆(Harvard Art Museums));
    《守护金苹果园的仙女》(Der Garten der Hesperiden,现存汉堡美术馆(Hamburger Kunsthalle));
    《萨布拉公主》(la principessa sabra,现存巴黎奥赛美术馆(Musée d*Orsay));
    《命运之轮》(The Wheel of Fortune,现存巴黎奥赛美术馆(Musée d*Orsay));
    《宽恕之树》(宽恕之树,相似多个版本,现存英国 利物浦国家博物馆(National Museums Liverpool)、伯明翰博物馆和美术馆、哈佛大学美术馆等)
    《废墟中的爱情》(Love among the Ruins,现存英国国-民-信-托(National Trust));
    《维纳斯的镜子》(The Mirror of Venus,现存葡萄牙 古尔班基安博物馆(Calouste Gulbenkian museum));
    《皮格马利翁和图像系列》(Pygmalion and the Image series,现存美国圣安东尼奥(San Antonio)艺术博物馆);等。(枫荣翻译编辑)

    注:基础资料来源于哈佛大学美术馆(Harvard Art Museums)馆藏共享资料。
    致谢画家!感谢博物馆共享资料
    注:图片仅用于学习和欣赏,禁止商业用途。
    转载请注明翻译编辑整理作者:枫荣美术网 www.fonron.com
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    画家:Sir Edward Burne-Jones (1833 - 1898)
     
    标题:Flamma Vestalis(维斯塔利斯之火)

    创作时间:1880s

    画幅尺寸:68 x 46.4 cm 

    哈佛大学美术馆资料:

    伯恩-琼斯(Burne-Jones)的女儿玛格丽特( Margaret)为这幅画做模特。拉丁语标题《Flamma Vestalis》指的是罗马的维斯塔贞女(Vestal Virgins of Rome),她们照料着维斯塔(Vestal)女神祭-坛上的永恒之火。这幅画开始画于1884年,在1888年玛格丽特( Margaret)结婚之前完成,将她与这些贞洁的女人联系在一起,暗示着她的天真和纯洁。

    《维斯塔利斯之火》(Flamma Vestalis)一直留在英国,直到1922年被纽约收藏家格伦维尔·温思罗普(Grenville Winthrop)买下,并被赋予了一个明显的美国框架(画框)。这种风格的框架是由著名建筑师斯坦福·怀特(Stanford White)在1880年代设计的。由于其装饰的形状,该设计被称为“U形格栅框架”。格栅吸收并折射光线,使画作和画框看起来闪闪发光,让人想起镀金的格子或蕾丝。《维斯塔利斯之火》在这个美术馆(哈佛)是独一无二的:这是一幅英国画,采用了著名的美国画框,证明了收藏家的偏好,而不是艺术家的偏好。(枫荣翻译编辑,如有不准确请谅解)

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    下图:作品细节



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