美国浪漫主义画家 威廉·莫里斯·亨特 William Morris Hunt 名作（代表作）《尼亚加拉大瀑布（Niagara）》

来源：枫荣美术网  发布时间：2025-02-27

摘要:威廉·莫里斯·亨特 William Morris Hunt（1824 - 1879），美国浪漫主义（Romantic）画家，早年留学法国，受到巴比松画派（Barbizon school）的影响，是波士顿最著名的画家之一。他在美国掀起了一股法国巴比松画派明亮、大气绘画的风潮。

威廉·莫里斯·亨特 William Morris Hunt（1824 - 1879），美国浪漫主义（Romantic）画家，早年留学法国，受到巴比松画派（Barbizon school）的影响，是波士顿最著名的画家之一。他在美国掀起了一股法国巴比松画派明亮、大气绘画的风潮。

亨特（Hunt）出生于佛蒙特州布拉特伯勒（Brattleboro, Vermont），就读于哈佛大学（Harvard University）后，亨特在巴黎师从托马斯·库尔（Thomas Couture），随后在巴比松（Barbizon）师从巴比松画派的领军人物之一让-弗朗索瓦·米勒（Jean-François Millet）。回到新英格兰（New England）后，亨特（Hunt）将卡米耶·柯罗（Camille Corot）、泰奥多尔·卢梭（Théodore Rousseau）和巴比松画派（Barbizon school）的作品介绍给了他所在的波士顿社交圈，从而帮助美国新一代画家转向巴黎，远离以哈德逊河画派（Hudson River school）风景画家为代表的民族风格。

1855 年后，他创作了一些最好的作品，让人联想到他在法国的生活和米勒（Millet）的影响，1878 年，他接受了一项重要的委托，为纽约州奥尔巴尼的国-会大厦绘制两幅壁画。在他后来的作品中，他主要关注美国的风景。

亨特（Hunt）的主要作品包括：

《迟到的孩子》（The Belated Kid，现存波士顿美术馆（Museum of Fine Arts））；
《阅读的女孩》（Girl Reading，现存波士顿美术馆（Museum of Fine Arts））；
《玛格丽特》（La Marguerite，现存波士顿美术馆）；
《抱猫的女孩》（Girl with Cat，现存波士顿美术馆）；
《尼亚加拉大瀑布》（Niagara，现存波士顿美术馆）；
《奥利维亚·巴克明斯特·洛斯罗普》（Olivia Buckminster Lothrop，现存波士顿美术馆）；
《罗伯特·温斯洛普夫人》（Mrs. Robert C. Winthrop (Frances Pickering Adams) ，现存波士顿美术馆）；
《母亲与孩子》（Mother and Child，现存波士顿美术馆）；
《普里西拉》（Priscilla，现存波士顿美术馆）；
《纽波特的风景》（Landscape at Newport，现存波士顿美术馆）；

《沙岸与柳树、木兰树》（Sand Bank with Willows, Magnolia，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《沐浴者》（The Bathers，现存大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art））；
《喷泉边的女孩》（Girl at the Fountain，现存大都会艺术博物馆）；
《意大利男孩》（Italian Boy，现存大都会艺术博物馆）；
《意大利女孩》（Italian Girl，现存大都会艺术博物馆）；

《玛丽·伊丽莎白·罗宾斯》（Mary Elizabeth Robbins，现存哈佛大学 福格艺术博物馆 （Fogg Art Museum））；
《苏珊·希尔德·奥利弗·达布尼》（Susan Heard Oliver Dabney，现存哈佛大学 福格艺术博物馆 （Fogg Art Museum））；
《喷水的鲸鱼》（The Spouting Whale，现存史密森尼美国艺术博物馆（Smithsonian American Art Museum））；
《艾格尼丝·伊丽莎白·克拉夫林肖像》（Portrait of Agnes Elizabeth Claflin，现存史密森尼美国艺术博物馆（Smithsonian American Art Museum））；
《女孩与奶牛》（Girl with Cows，现存洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art））；
《女性头像的研究》（Study of a Female Head，现存纽约布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum））；
《艾伦·布朗肖像（艾伦·贝瑞夫人）》（Portrait of Ellen M. Brown (Mrs. Ellen Berry)，现存罗德岛设计学院博物馆（Rhode Island School of Design Museum） ）；
《紫罗兰女孩》（The Violet Girl )，现存罗德岛设计学院博物馆（Rhode Island School of Design Museum） ）；
《意大利女孩》（Italian Girl ，现存伍斯特艺术博物馆（Worcester Art Museum））；
《景观，乡村教-堂》（Landscape, The Village Church，现存波士顿 伊莎贝拉嘉纳艺术博物馆（Isabella Stewart Gardner Museum））；等。（枫荣翻译编辑）

注：基础资料来源于波士顿美术馆（Museum of Fine Arts）馆藏共享资料。
致谢画家！感谢博物馆共享资料
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画家：William Morris Hunt（1824 - 1879）
 
标题：Niagara（尼亚加拉大瀑布）

创作时间：1879

画幅尺寸：158.1 x 253.4cm

波士顿美术馆资料：

尼亚加拉瀑布（Niagara）不仅雄伟壮观，几个世纪以来，它们还象征着新世界的力量和潜力。到1900年，大峡谷被描绘的次数比北美任何其他自然奇观都要多，而且大多数美国著名的风景画家都画过。最著名的图像是弗雷德里克·埃德温·丘奇（Frederic Edwin Church）的宏伟水平构图的《尼亚加拉》（Niagara，1857年，现藏华盛顿特区科科伦美术馆（Corcoran Gallery of Art）），通过印刷复制品而闻名；贾斯珀·弗朗西斯·克罗普西（Jasper Francis Cropsey）、约翰·弗雷德里克·肯塞特（John Frederick Kensett）、塞缪尔·莫尔斯（Samuel F. B. Morse）、阿尔伯特·比尔施塔特（Albert Bierstadt）和乔治·英尼斯（George Inness）也捕捉到了汹涌的水流。这个地方成为了一个受欢迎的旅游目的地。

1878年，亨特（Hunt）去尼亚加拉度假，根本不打算工作，但他被那里的景色深深打动，于是派人去波士顿取绘画材料。他在那里呆了一个月，画了一些关于瀑布和急流的炭笔画、粉彩画和油画。当亨特（Hunt）在尼亚加拉时，他接受了一项重要的委托，为奥尔巴尼（Albany）的纽约州议-会大厦绘制两幅大型壁画。尼亚加拉（Niagara）的美丽和重要性促使亨特（Hunt）考虑把瀑布作为他的一幅壁画的主题，但当-局更喜欢寓言的构图。尽管如此，亨特（Hunt）还是受到了启发，将瀑布描绘成巨大的规模。

亨特（Hunt）在他波士顿的工作室里画了两幅大的尼亚加拉大瀑布的油画：1878年的《尼亚加拉大瀑布》（Niagara Falls，现藏 威廉姆斯学院艺术博物馆，威廉斯敦（Williams College Museum of Art, Williamstown）），以及1879年波士顿美术馆的这幅《尼亚加拉大瀑布》（Niagara）。这是亨特（Hunt）尝试过的两幅最大的画架画。在威廉姆斯学院（Williams College）的版本中，亨特（Hunt）描绘了马蹄瀑布（Horseshoe Falls）顶上雷鸣般的瀑布，与丘奇（Church）那幅著名画作的有利位置相同。他选择了从瀑布的底部看风景，这是最全景的地方，作为博物馆的图像，还有一幅木炭画《尼亚加拉大瀑布》（Niagara Falls，1878年，现藏克利夫兰艺术博物馆（Cleveland Museum of Art)）），一幅粉彩画《尼亚加拉大瀑布》（Niagara Falls，1878年，哈佛大学艺术博物馆（Harvard University Art Museums）），以及另外两幅油画：《美国瀑布，尼亚加拉》（American Falls, Niagara，1878年，科科伦美术馆（Corcoran Gallery of Art）），和《尼亚加拉大瀑布》（Niagara Falls，1878年，史密斯学院艺术博物馆（Smith College Museum of Art））。

为了画波士顿美术馆的这幅画，亨特（Hunt）用酪蛋白（一种从牛奶中提取的蛋白质）作为颜料的粘合剂。因此，《尼亚加拉》有一些粉彩的白垩色外观。艺术家通过多层涂绘来增强他的闪光效果，用大胆的笔法来达到湍急的水流和滚滚的雾的戏剧性效果，并使用蓝色，黄色，粉红色和薰衣草色调来实现乳白色的喷雾。1880年，《纽约时-报》的一位评论家这样评价亨特（Hunt）的《尼亚加拉大瀑布》：“他可以说是迄今为止唯一一位试图画尼亚加拉大瀑布却没有不光彩地失败的画家。

这幅油画于1879年在波士顿美术馆的亨特（Hunt）纪念展览上展出，1880年在纽约大都会艺术博物馆的一个较小的亨特（Hunt）作品展览中，这幅油画是三幅《尼亚加拉》油画之一。亨特（Hunt）的尼亚加拉瀑布画在当时受到了赞扬，《纽约时-报》的评论家在评论波士顿美术馆的这幅画时写道：“最大的也许不是最好的，但它在瀑布顶部附近的色彩效果大胆，令人吃惊，但又真实。”《泰晤士-报》还报道说，1880年，亨特（Hunt）的遗产管理公司拒绝了对这幅画的2万美-元出价。在19世纪余下的时间里，亨特（Hunt）的名声一直很好，他的三幅画，包括波士顿美术馆的这幅《尼亚加拉》，在1893年芝加哥的世界哥伦比亚博览会（World’s Columbian Exposition in Chicago）上作为《美国绘画回顾展》的一部分展出。《尼亚加拉》一直保存在亨特家族（Hunt family）手中，直到2000年才被捐赠给波士顿美术馆。在20世纪的大部分时间里，《尼亚加拉》一直被租借给美术馆。

文本作者：珍妮特·科米（Janet L. Comey）（枫荣翻译，如有不准确请谅解）

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下图：作品细节

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